让· 鲍德里亚消失点

2012-9-29 15:00| 发布者：cphoto| 查看：2541| 评论：0|来自：摄影之友

摘要：让· 鲍德里亚先生已经离世，我很荣幸作为他的夫人将他的一些观点呈现给中国的朋友们，并在此感谢《摄影之友》杂志的邀请。摄影的**大概来自这样一种观察：从全局看去，这个世界十分令人失望。从细节上看，让人惊讶 ...

让· 鲍德里亚先生已经离世，我很荣幸作为他的夫人将他的一些观点呈现给中国的朋友们，并在此感谢《摄影之友》杂志的邀请。
摄影的欲望大概来自这样一种观察：从全局看去，这个世界十分令人失望。从细节上看，让人惊讶的是，世界总是十分的完美。
某些图像并非来自于摄影术也非来自于摄影史。
它们来自对物体独有的那种想象。
也就是说，来自这样一种想法：是物体在看我们，是物体在思考我们。面对一个越来越模糊的现实世界，试图重新找到那独特的美妙瞬间：也就是那初触的瞬间，惊喜的瞬间；那时这些东西还没有意识到我们在那儿，我们也还未将我们的存在强加于它们，它们的静谧还不曾被打扰。
白色的光，海洋式的光，不真实的，真空状态下的光，来自彼岸，这样的光即使被色彩包围，也保存着黑白的力量。在一种残酷的差别中不定的光，纯粹的光，摄影的光，直接意义上作为一种光的写作。与其被我们看到，他更希望我们在他和她所禁闭的那内在的黑夜前面闭上双眼。
那些风景，那些面庞，那些人物，被投射在一中并不属于他们自己的光线之中，这光从外面残酷的将他们照亮，成了一些奇异的东西，诡异事件正随着光而渐渐逼近。并非人喝茶，而是茶喝人，并非你在抽烟，而是烟斗抽你，是书在读你，是电视在看你，是世界在思考我们，是镜头对准我们，是结果造就我们，是语言在说我们如此，如此……现实和它的图像之间的交换是不可能的。现实和它的图像之间的交换是不可能的。纯粹的现实—如果存在的话—一直是一个没有答案的问题。而图像，作为向纯粹现实提出的问题，也并不等待答案。

我们可以使用图像来保持沉默。图像是沉默的话语最美的化身。它保存着那些化身所有的表象，但却巧妙地穿行到另一面，对不可言说之物的非凡直觉的那一面。人们说在泛滥的图像中真实已经消失。但是人们忘了，在现实的演进中图像也已渐渐消失。施予图像的暴力大大地超越了图像本身的暴力：它为文件，证明，信息的目的所用；为道德，教育，政治，广告的目的所用…… 这样，我们总是将它忘记，而因此，我们失去了对图像本身命运的关注。摄影图像引发了我们再现方式上的一场革命。它的出现质疑了艺术在美学上的霸权。然而，在我们这个时代，一切都被颠倒了。是艺术吞噬摄影而不是摄影吞噬艺术。处于图像核心的这个虚空，这个赋予了它魔法和力量的虚无已经不复存在。恰是在此处，摄影以图像之名参与进来，它不传达任何意义，也不想传达什么意义。它抗拒那些来自信息、交流和美学的暴力，重新找回图像中的纯粹事件，并以此作为它的抵抗方式。用照片的沉默，抵制噪音，话语和谣言。用照片的静止，抵制运动，变迁，加速。用照片的秘密性，抵制交流和信息的放纵。用意义的沉默，抵抗意义和信息的专制。在所有这一切之上，是抵制图像的自动泛滥，抵制它们永不止息的繁衍。摄影的沉默。是它最珍贵的品质之一。这有别于电影与电视—总是要它们沉默，但从来也没有成功。图像的沉默不需要也不应该需要任何注解。图像在现实世界的轰鸣中获取了物体的沉默。摄影总是能让它静止并沉默。在极度的都市混乱中，它重造了一片荒漠，一片令人惊叹不已的隔离区。它是在寂静中走遍城市，穿越世界的唯一方式。
（特别鸣谢：费大为、向在荣，本页图片为让· 鲍德里亚摄影作品）