中国济南国际摄影双年展——不一样的摄影展

詹姆斯•纳切威参展作品

定格多重瞬间

藏  策     点评

詹姆斯•纳切威是战地摄影大师，一个与战争为伍的和平信使，一个以光影语言在战火中行吟的反战诗人。他的人道主义立场我们已经谈得很多了，现在具体分析这幅照片：这是拍摄于2010年海地太子港的照片，一位老妇在国家大教堂的废墟旁，手持缀有十字架的念珠祈祷，空中一架国际救援组织的直升机正奔向机场……一般的影友面对类似场景时，大多都会把注意力集中在作为主体的老妇身上，把废墟当背景，抓取她的表情和一举一动，而无暇顾及天上的直升机。但大师级摄影家却会在观察主体的同时，更注意到周边偶然出现的“造化”瞬间，从而获得两个以上的多重瞬间。多重瞬间不仅使瞬间更加精彩，视觉元素更加丰富均衡，也能避免照片在意义表达上的单一和直白。当年布勒松在中国拍末代太监的时候，也一定要等到那个戴礼帽穿长衫的路人走过时才按下快门，就不仅增强了视觉元素之间的张力，而且让人联想到了一个时代的远去。当然，在抓取多重瞬间的时候也一定要注意主体的细节，比如詹姆斯这张照片中的主体，就在形态、表情、明暗关系以及与身后电线杆所形成的视觉关系等方面，都做得了恰到好处。

黄京参展作品

拍“造化”

藏  策   点评

    摄影师黄京所拍摄的这个场景，其实非常普通——海边上有三个嬉戏的人。对于这样的情景我们司空见惯早已熟视无睹……为了获得非同寻常的视觉元素，人们不惜远走西藏，甚至跑到了非洲……然而如果你没有发现的眼界，没有把握瞬间的能力，那就算走遍全世界也无济于事。其实造化无处不在，精彩的瞬间就在你的眼前。摄影师肯定是在这个再普通不过的场景中，注意到了岸边浪花与三个人之间的视觉关系，同时也注意到了海面上漂浮着的浮网所形成的线条，以及远处的海船……于是便锁定了这个画面，耐心等待“造化”瞬间的出现……果然，“造化”的那一刻出现了，在三个人俯下身去的瞬间，画面原有的日常意义消失了，而新的语义却产生了，这是大千世界中“造化”瞬间的自然呈现，恰好三人中穿白衣的那个又正处于中间的位置，与另外两人构成了最佳的视觉关系。

冯立参展作品《白夜》

超现实的现实

 藏  策   点评

照片中的主体，是一颗矗立在成都郊外的硕大的圣诞树。映照得夜空如穹庐的神秘之光，就来自树顶上的那盏灯。一切都那么平常而又不平常。弧形的天与平直的地，加上那颗高大垂直的树以及树下隐约可见的人影，构成了简单而又不寻常的视觉关系。柔和的光线仿佛渗进了地表，融化了大地也融化了我们的视野，唤醒了我们有关梦境的记忆……高感下的噪点，类似胶片的粗颗粒，更烘托出了这种感觉。作者冯立在拍摄这幅照片前，树上的灯并没有亮。他拍了一些花絮后，正准备离开，这时灯亮了，眼前立刻出现了非常奇妙的场景，奇妙得犹如幻境……就在这一刻，他的心被照亮了，他心中的摄影理念也被照亮了：超现实就在现实之中，现实本身已经越来越超现实了。于是他按下了快门。

余海波参展作品

隐喻的隐喻

藏  策   点评

微缩景观是典型的后现代景观之一，是关于世界的一种隐喻，是一个符号之园。游客漫步其中，就犹如童话中的巨人，在象征与想象的“世界”里“环球旅行”。余海波的这幅“新纪实”作品，关注的不再是传统纪实摄影所关注的具体的事件或特定群体的生存状态，而是普通的中国人在面对所谓“世界”时的感受和态度。不是直接的“记录”，而是隐喻的隐喻。他用8X10大画幅相机锁定这一标志性景观，就犹如搭建了一个天然的舞台，然后静候角色上场，等待戏剧化场景的出现……当人物的形态呈现出造化的一刻时，他按下了快门。大画幅相机凸显了画面细节和视觉张力，让照片既有来自现实场景的质感，又有了抽离于现实之外的魔力。他对画面边角的处理犹显功力，画面底部的那个台阶，就既具写实性，又制造了舞台化的“间离”感。