夏尊伟的地铁人生（上）

2013-7-3 15:16| 发布者: cphoto| 查看: 1544| 评论: 1|原作者: 林路|来自: 林路博客

摘要: 从1938年到1941年，伊文思是第一个有系统地拍摄地铁的摄影家。那时候的纽约地铁已经运行了35年，但是对于伊文思来说还是一个全新的发现。在地铁里，半昏暗的，思考空间失落，伴随着运行的节奏，每一位旅客都将自己投 ...

从1938年到1941年，伊文思是第一个有系统地拍摄地铁的摄影家。那时候的纽约地铁已经运行了35年，但是对于伊文思来说还是一个全新的发现。在地铁里，半昏暗的，思考空间失落，伴随着运行的节奏，每一位旅客都将自己投入到了孤独中。于是对于伊文思来说，地铁自然成为最理想的肖像实验之处。没有摆布，没有情感，也没有伪装。正如摄影家所描述的：我理想中的肖像就是，匿名的和纪实的，具有坦率的人类的魅力。

在60和70年代，日本摄影家荒木经惟就曾经如同伊文思那样，带着照相机以偷窥的方式关注地铁乘客，尤其是女性的乘客。在70年代，另一位日本摄影家森山大道也曾拍摄过等候在地铁站台上的乘客。

后来，英国摄影家马丁·帕尔也在东京拍摄过地铁打盹的乘客。瑞士摄影家威利·斯皮勒（Willy Spiller）在1986年出版的纽约地铁报道中，将其称之为“轮上地狱”。在2010年迈克尔·沃尔夫（Michael Wolf）出版的《东京地铁之梦》的系列作品中，展现了东京地铁的身体故事。当然，相对来说，拍摄地铁的摄影家并不多，因为其中有很多不利因素：光线暗淡，空间狭小，声音嘈杂，乘客们相互之间拥挤在一起，此外在许多地方地铁还被禁止拍摄。

而对于伊文思40年之后的纽约地铁来说，戴维森看到的已经不再是一个中立平和的公共空间。他说：“地铁对我来说就像是运送牲口的车厢。人们似乎在等待最终的命运判决。我希望拍摄的就是这些封闭的、受到伤害的、憔悴的或者冷漠的脸。”

这是在1980年的春天，纽约地铁似乎已经不再是摄影家关心的重点。那里的抢劫和偷盗司空见惯。加上纽约社会的人中关系日益紧张，这样的张力在地铁中也显而易见。连摄影家自身也感到了在地铁中拍摄的紧张感。戴维森藏着折刀防身，也用来壮胆。车厢里经常有艺术家的涂鸦，让人联想到了战争的区域。于是他将拍摄的肖像至于这样一种敌对的氛围中，从而赋予对象额外的心理学的深度。