马丁·科勒：我想要让观者去创造照片中的故事

　　虽然身处战火频频的以色列约旦河两岸地区，但马丁·科勒却更愿意将镜头对准普通人日常生活的场景，而非具有争议的事件。他不喜欢给自己的照片加过多的注释，认为“照片不应该被解释，应该让它们诉说自己的故事”。

　　2009 年11 月，马丁·科勒和其他国家的摄影师一同被邀请到以色列，他们将要为一个摄影项目工作，目的是“拍摄这个历史上最有争议的地区”。科勒在约旦河两岸旅行了整整一年多，一直待到2011 年1 月才离开。他将自己拍摄的照片以摄影集的形式出版，并命名为《实地考察》(Field Trip)。2014 年，他凭借这组照片拿到了徕卡奥斯卡·巴纳克摄影奖的大奖和1万欧元的奖金。

　　与新闻中战火连天、纷争不断的以色列不同，科勒照片中的以色列大部分时间都显得很安静：有正给绵羊进行健康检查的姑娘，有排列得像电影场景的白色建筑，有在荒野中徒步的居民们，还有废弃的飞机等。他喜欢拍摄那些并不存在明显冲突性的场景，但可以看出他在用十分好奇的眼光观察这个国家和身处其中的居民：“以色列是世界上出镜率最高的地方之一。我考虑的是怎么才能以一个新的方式来看待它，我希望自己已经成功地做到这一点。”

　　在科勒的一张照片中，一个男人头戴奇怪的器械坐在椅子上，另一个男人面对他站着，正使用器械上连接的管子对他吹气。这是一个奇特的场景，而背景却是一间看似普通的办公室。科勒告诉我，这是一个类似于祈祷的宗教仪式，“他们认为通过这种方式，一个人可以进入另一个人的脑海中并且对他产生影响。”科勒擅于发现生活中这些显得荒诞的场景并用镜头捕捉下来。观看者被他的照片牵引着进入一个既日常又超脱于日常的世界。有评论指出他的照片带有某种幽默感，但他自己并不承认：“那些拍喜剧片的人在生活中往往都很无聊乏味，很少有例外。”

　　采访马丁的过程并不容易，他不愿意去解释自己拍摄的那些照片——就像绝大部分现代艺术家那样，因为这些对他来说“并不意味着什么”。摄影评论家顾铮认为科勒的照片代表着纪实摄影有别于新闻摄影的另一种取向。

　　在以色列时，带着相机游荡在敏感地区的科勒曾多次被警察制止，他还常常在工作时感觉被监视。但这些无法阻止他拍摄自己感兴趣的地方，比如那些由军事用地转为民用土地的区域，“这些区域的边界很模糊。我不想拍摄那些争议地区——在那里，事情已经发生了。我更喜欢那些让你感觉到‘即将有事情发生’的地方。”在另一张照片中，一只老鹰被展开双翅放在操作台上——或许已经被麻醉了。人们在测量老鹰翅膀展开的长度。“我把这张照片放在摄影集的最后。”科勒说，“书的第一页和最后一页都很重要。当你看到这张照片时，忍不住会对台上的这只动物产生同情。这张照片就像我对这个国家的感觉。”

　　在以色列拍摄时，科勒常常会想到自己的祖国十多年前的情形，“都面临相似的问题。包括政治环境和人们的生活等等”。当科勒出生时，他生活的地方是捷克斯洛伐克的一部分，苏联解体以后，成了斯洛伐克共和国。2000 年初，科勒在东欧旅行了8500 英里(约等于13600 公里)，观察那块当时仍处在阵痛期的地区，“人们正在适应新的政治和文化环境”。他的照片表现了这些国家的混乱，但有时又带着幽默的态度，就像他给这组照片取的名字——《没什么特别的》(Nothing Special)。

　　斯洛伐克摄影师马丁·科勒在以色列约旦河两岸旅行了一年多，他将在此期间拍摄的作品集命名为《实地考察》，展现了生活在这一争议地区的人们的日常生活

　　徕卡奥斯卡·巴纳克奖LEICA OSKAR BARNACK PREIS

　　为了纪念徕卡照相机的发明者奥斯卡·巴纳克而设立的顶级纪实摄影奖，获奖者可获得一款徕卡M9 相机、价值约9500 欧元的镜头以及10000 欧元的现金。

　　获奖人：马丁·科勒Martin Kollar

　　1971 年生于斯洛伐克，他擅于发现生活中这些显得荒诞的场景，作品在世界各地多次展出。

　　B=问

　　K=Martin Kollar

　　B：你提到书的第一页和最后一页都很重要，那你是怎么选择《实地考察》这本摄影集的封面照片的?

　　K：摄影集的封面是一张关于很多物体的照片。在一个空旷的白色场地上，排列了很多东西。这些物品看上去就像某种刻意的排列，很像一种展示。这并不仅仅是物理意义上的。我希望人们从这张照片开始阅读，因为这个场景就像一把钥匙，读者可以打开这个国家的大门。

　　B：有一张照片拍摄了一只在流血的绵羊，还拍摄了一位戴着奇怪仪器的女孩，看上去有种残酷的意味。

　　K：这只羊很好。这个女性是一位检查员，检查完成以后，羊就可以休息了。他们饲养绵羊是为了剪羊毛，所以要尽可能地保证它们的健康。另一张照片是在一个研究中心，那个女孩只是在协助研究。我没办法告诉你他们正在做什么研究。在我的这个项目中，或者说是在我的观念中，理解这个国家是(与拍摄不同的)另一件事。我想要拍的是那些让我能联想到过去和未来的图像。

　　B：书中并没有任何关于照片的解说，你似乎倾向于不说明照片发生的场景?

　　K：在这一系列中，我认为这些照片不应该被解释，应该让它们诉说自己的故事。当然，我知道很多人会对照片中正在发生什么感到好奇，但从另一个角度来说，读者可以自己寻找这些图像可能意味着什么。我想要让观者自己去创造照片中的故事，你可以想象发生了这件事，其他人可以想象发生了另外一件事。

　　B：你还拍摄了很多看上去多少有些奇怪的静物或者建筑物，比如飞机和卡车。你是怎么选择拍摄对象的?

　　K：有些地方让我有置身于某个电影场景中的感觉，我试图将这种感觉转换成图像。你真的无法分清现实和虚构之间的转变是怎么开始又是如何结束的。

　　B：你会跟你正在拍摄的对象聊天吗?

　　K：看情况。大部分情况我只是一个观察者，拍下那些让我感兴趣的画面。我不告诉人们怎么站，怎么动。对我来说，拍摄照片的过程就像是在搜寻。