印度的“布勒松”：玛格南纪实摄影师洛古雷

      洛古雷因为一头可爱的驴子走上了自己的职业道路，但真正给他带来国际声望的，还是他在1984年博帕尔工业灾难事件中拍摄的那些令人震惊的画面。

简介：
●洛古雷 1943年出生于印度，是世界著名的报道摄影师。他拍摄的1984年博帕尔灾难广为人知。
●洛古雷也是一位非常有名的人像摄影师，德兰修女和西藏活佛都曾经出现在他的镜头。
●从1977年起，洛古雷陆续供职于多家国际报刊，并为很多著名摄影比赛担当评委。

      洛古雷因拍摄一张驴子的照片而出名，对于自己成为一名摄影师，他认为完全是个意外。但在接受采访时，洛古雷已经是印度最成功的报道摄影师之一。

      “1965年的时候，我无事可做，成天和哥哥混在一起，当时他已经是一个摄影师。有天我从他手上借了一台相机，带着这台相机跟在一头驴子屁股后面拍了好几个小时。其中一张照片碰巧被英国的《泰晤士报》看到，刊登在他们的周末版上，一年后我进入德里的一家新闻杂志工作。”

与摄影间的宿命关系

      1977年在创办人亨利•卡蒂埃•布勒松的引荐下，洛古雷加入了传奇的玛格南图片社，而他本人也被誉为“印度的布勒松”。

      面对这样的赞誉，他感到诚惶诚恐。“亨利•卡蒂埃•布勒松是一个传奇，我们被他远远甩在后面。他影响巨大，为我们所有人指出了前进的方向”。但这样的比较并非毫无根据，洛古雷是纪实报道方面的大师，他拍摄的作品直指被摄对象的灵魂。他觉得自己与摄影之间，是一种宿命。“当我意识到自己是一位摄影师，每次拿起相机我都能感觉到我全身的能量正在聚集”，他说，“我真的感觉到自己的小宇宙正在爆发”。

印度武术
      洛古雷的这幅作品拍摄于一次传统印度武术表演，个人风格突出、构图优美，很好地展示了两位武术家的动感与活力。

      尤金•史密斯以及他的那些黑白作品同样对早期的洛古雷影响巨大。我们很好奇洛古雷是如何抵抗住印度繁华色彩的诱惑而选择了黑白摄影，“我爱黑白摄影，但是我也拍彩色”，他对我们解释道。“这完全取决于拍摄内容。好的彩色摄影作品转换为黑白以后，也应该同样优秀。”

      洛古雷也没有忘记带领他走上摄影道路的哥哥对他的重大影响。“他拍摄的作品非常简洁，简约但不简单，”他回忆道，“我一直试图模仿他的作品所表现出的这种力量”。

博帕尔的悲

      洛古雷因为一头可爱的驴子走上了自己的职业道路，但真正给他带来国际声望的还是他在1984年博帕尔工业灾难事件中拍摄的那些令人震惊的画面。1984年12月3日凌晨，联合碳化物公司的杀虫剂储藏罐开始泄漏出有毒化学物质，带走了成千上万当地居民的生命。在洛古雷拍摄的那幅盲童尸体的照片中，他的脸淹没在一片瓦砾之中。无声的照片胜过千言万语，诉说着博帕尔毒气泄漏带来的无情灾难。

印度 博帕尔
      这幅拍摄于1984年博帕尔毒气泄漏事件中的无名童尸，也许是洛古雷最有名的作品。在灾难画面的巨大冲击下，激起社会普遍的人道主义关怀。

      “我当时正在《今日印度》工作，零点刚过半个小时，所有报刊就已经知道了这次的泄漏事件，”洛古雷还记得当时的情境。“我登上一架航班，上面拥挤不堪，全是去博帕尔的摄影师和记者。我们就好像在战场上空寻找尸体腐肉的秃鹰，回想当时的情境真的很让人震惊，但我还是逼着自己完成了拍摄工作。”
这幅照片被载入史册，直到今天还提醒着人们，博帕尔事件受害者所一直承受的痛苦。洛古雷说道，“我想影像给人们带来的震撼正是其力量所在，譬如我在博帕尔拍摄的照片，提醒着他们这儿曾经发生的悲剧。影像就好比一个记号，提醒我们记住从前的教训，以作后来的借鉴” 。

修女的爱

      洛古雷很愿意和我们谈他在博帕尔拍摄的那些照片，但这不过是他经典作品中的很少一部分。他还曾经为活佛及德兰修女拍摄照片。洛古雷向我们虔诚地讲述了德兰修女与他之间惺惺相惜的故事。

加尔各答的德兰修女
      洛古雷经常拍摄加尔各答的德兰修女，这是修女祈祷时的一张照片。她并不希望在这样的时候被拍摄，但洛古雷的真诚打动了她。

      “1970年我遇见了德兰修女，那个时候她就已经出名了”，他说。“她是一位坚强的女性，同时敏感而博爱。更重要的是，在我拍摄她的这么多年来，她从未改变过对人一视同仁的态度。无论她遇到的是什么人，富可敌国或是一贫如洗、声名显赫或是一文不名，她都能保持相同的态度。”这样一位谦逊的修女在面对镜头的时候是什么样子？“她会说，‘洛古雷，你已经拍得够多了！’有一年感恩节前夕，她跟我说别在耶稣受难日那天来拍摄，这会打扰到她和姐妹们的祈祷。我有些不开心，告诉她‘修女，我拍摄了你关注穷人的照片，同样我也需要拍摄你祈祷的照片，否则我只完成了一半的拍摄！’”

      洛古雷的坚持获得了回报，他拍摄的“祈祷中的德兰修女”成为了一幅不朽的作品。尽管她要求洛古雷保证他在拍摄她们祈祷的时候呆在一个地方不动，但他为了拍摄到合适的画面实在无法控制自己的行动，特别当她低下头来亲吻基督肖像的双脚时。“我不得不承认错误‘修女，我背信食言’。她看着我说，‘这是上帝给你的任务，你必须做好’。她能看透人们的内心世界，了解人们是否真诚。”

数码时代的先行者

      谈完德兰修女后再来讨论洛古雷的器材似乎太过庸俗，不过他并不介意，他对数码单反相机充满热情，是这方面的先行者。他开玩笑地说，“我再也不会回头使用胶片机了。除非你想要折磨我。”他的第一台数码单反是尼康公司里程碑式的D1。“那个时候我连像素都不懂，就这么带着相机去为一家法国杂志拍片。我还带了两台胶片相机，但一动也没动。我完全被尼康D1迷住了。我现在已经完全数码化了，唯一还能让我想念的就是那些胶片宽幅相机。”

摔跤手
      “我当时正在做一本关于德里的画册，一天我路过这扇门，鲜艳的蓝色吸引了我。推开门，我看到里面两位年轻的摔跤手，完美！”

      洛古雷一直是尼康的用户，但是在佳能陆续推出1800万、2100万像素的数码单反时改变了阵营。“我爱佳能公司的5D Mark II，我也喜欢后来的佳能EOS 7D，特别是轻便的机身闪光灯。我不是一个带着一堆器材到处跑的人。我最喜欢的镜头是24-70mm，只用一支镜头就能满足所有拍摄。”

      洛古雷的暗房手艺高明，在数码时代依旧坚持自己输出作品。“数码打印十分完美，色彩丰富得令人难以置信。”Photoshop可以加强照片表现。“所以我现在使用Photoshop进行加光减光和色彩校正，和我过去在暗房里做的没什么区别。”

无尽的时间

      洛古雷年近古稀，但他的能量与热情远未消逝。“我一直很喜欢音乐，当摄影师以前我一直想成为一位音乐家，所以我看了很多关于印度古典音乐方面的书籍。我还在做一个题为《印度人》的作品集。这组作品里面既有老的照片，也有新的照片；既有殖民地时期和君主统治时期的照片，也有我自己拍摄的肖像。”

德里 莱尔大叔
      洛古雷在德里拍摄了这幅照片。他被一位老人、举着自己名字的牌子、老式相机、泰姬陵背景的奇妙组合所吸引。

      洛古雷是这种将过去与现在以艺术手段融合的最佳人选。“无数个世纪的交织最终编织成我心中的印度。如果说摄影是从时空中截取片段的艺术，那么拍摄印度就是在拍摄无尽的时间和空间。”

金庙前的清洁工
      一名志愿者在清理阿姆利则金庙前的池塘，这是印度锡克教徒的圣地之一。洛古雷一生花了大量时间拍摄印度。

      欣赏洛古雷的更多获奖照片，请登录：www.magnumphotos.com

洛古雷的摄影包：

洛古雷原先使用尼康，几年前投入佳能门下。佳能EOS 5D Mark II和佳能EOS 7D是他目前的最爱。洛古雷出门不喜欢带太多东西，一支24-70mm镜头加上基本的闪光设备就够了。

洛古雷的建议：

●我们看过的那些经典作品都会像安装程序一样扎根在我们脑海中，删除它们，否则你在拍摄时会被它们下意识地影响。

●创意永无止境，全力追逐吧。

●拍摄人像的时候要记住，人们都希望自己在照片里看上去漂亮一些。我们必须抓住他们光彩照人的一面，抓住那些能传达他们身份的瞬间。