《回望大师·世界纪实摄影十杰》

　　本书介绍了约翰·汤姆森、路易斯·海因、尤金·阿杰、雅克·亨利·拉蒂格、布拉赛、多萝西娅·兰格、沃克·伊文思等十位世界人像摄影大师的杰作及其创作历程。

　　目录 前言

　　约翰·汤姆森

　　路易斯·海因

　　尤金·阿杰

　　雅克·亨利·拉蒂格

　　布拉赛

　　多萝西娅·兰格“就像在马路上拿着一面镜子，周围的景物都极细致地反映了出来，然后把镜子带回家中，这些景物就永远留在上面了”。这是《回望大师》中前言的开篇之语。从这便引出了整本书的描述对象—纪实摄影师。

　　全书介绍了十位世界纪实摄影大师，以大量丰富的图片以及精辟的文字描述，向我们展现了真实而又充满内涵的十位大师。约翰·汤姆森，路易斯·海因，尤金·阿杰，雅克·亨利·拉蒂格，布拉塞，多萝西娅·兰格，沃克·伊文思，罗伯特·杜瓦诺，罗伯特·弗兰克，黛安娜·阿巴斯。说实话，在看这本书之前，我十个名字于我完全陌生，可看完这本书之后，这十个名字在我脑海里留下了深刻的印象。从此，我对纪实摄影，也有了更深刻的认识以及新的理解。

　　约翰·汤姆森被称为带着相机的“”马可·波罗。他带着相机来到中国。第一次用直观形象的图片把东方古老的中国介绍给西方。汤姆森强调照片的真实性，主张用摄影的方法去观察和表现世界。他镜头中的人物大都生动、真实和自然。拍摄街头小景是汤姆森的特长。在北京街头拍摄的《拉洋片》从人物全神贯注的神情，表现出日常生活中的生动情趣来。《街头赌博》这幅照片中，几个黑瘦的男子，或站或坐的无一不表现出呆滞而专注的神情。直观的照片生动地向人们展现了赌博对人的危害。

　　路易斯·海因有着强烈的社会意识。他的作品是对现实社会的真实控诉。海因照片具有无可置疑的记实力量。他用照片揭露滥用童工的恶劣现象。《纺织厂童工》、《罐头厂的童工正在卸货》等作品中全身脏兮兮的童工眼神呆滞，生长的环境阴暗压抑，让人不禁震惊，并产生深深的同情。20世纪2 0年代之后，海因开始拍摄正面、典型的工人形象，然而并没有改变的是他一如既往地表现了对普通民众和普通劳动者的尊重与同情。

　　尤金·阿杰是善于表达个人观点和情感的天才。阿杰系统地拍摄了巴黎及其附近一切具有艺术效果的和形象生动的东西。他拍摄了商店橱窗里展示的人体模型和妇女的胸衣，露天市场里的金属标志物，公园里的喷泉和高雅的古典雕塑，以及从贵族的豪宅到底层社会各色人等的生活。这些城市景象的碎片，使人们发现了巴黎这个都市中不可思议的生活魅力。《卡伯来·慕弗塔尔街》选取了拐角处的独特视角，将古老公路及古朴的房屋表现出来，眼展出开阔的视野，让人对整条街充满想象。

　　雅克·亨利·拉蒂格不计功利，不在成功与否，是“无心插柳柳成荫”的典范。家庭照相簿中“留影存真”的照片，使他成为那个动荡时代里的一名特别的影像记录者。拉蒂格热衷拍照，仅仅出于兴趣和爱好。他的拍摄对象大多是一起度假，旅行，聚会的亲朋好友，与他有着亲密的个人关系。这是他有机会在充满私密性的空间，拍下那些温馨和快乐的生活场景。《在浴室中的荜荜》中没有从正面拍摄，而稍侧一点，在右下角放一把椅子，椅子上挂着衣服，如此照片就充满了生气。

　　布拉赛对夜巴黎十分迷恋，他想把巴黎给他惊奇和震撼的景象描绘下来，因此他拿起了相机，快捷地捕捉夜幕中的巴黎。《咖啡屋中的恋人》中一位女子抬着头，向追求她的一个公司职员调情。她微张的红唇，含情脉脉的眼神，让男子神魂颠倒，而欲拒还迎的姿态更让男子不能自持。《苏斯妓院的亮相》中三个全裸女子，双手叉腰，无所顾忌得围着进出的人们。面对人群，没有丝毫的羞耻感。这或许就是放纵的夜巴黎的真实面目吧!

　　多萝西娅·兰格始终用充满关爱的视线注视着面前的世界，关心和同情那些不幸者。《季节工母亲》是兰格最著名的作品。画面上，这位母亲坚毅的面容，深邃凝望的眼神，以及孩子们背转过去的身影，无不触动读者的心灵。年轻的母亲脸上却布满了皱纹，满是污垢的衣服是如此单薄，兰格的纪实摄影就是如此具有打动人心的力量!再如《摘棉季节工》中一双粗糙且布满老茧的双手是如此巨大，看不见的深深凹陷的双眼让人难以想象他经历了多少沧桑!

　　沃克·伊文思的作品具有一种冷峻的风格。他精确而细致入微得记录了美国南部在大萧条时期的许多生活场景。这些冷静和客观的态度拍摄的场景，着重现场气氛的表现，强调以细节和感觉打动读者。从表面上看，似乎平淡无奇，但其中却蕴含着丰富的日常生活细节。《弗洛伊德·巴洛家的盥洗室》中，我们可以看到巴洛家中由一块支起的木板，一只木桶，一个脸盆加一面镜子所构成的盥洗室，反映了佃农巴洛的贫穷。

　　罗伯特你·杜瓦诺一生都在捕捉“日常生活里的奇妙情景”，娓娓描述着浪漫温馨的巴黎故事。《他们看到了什么?》这幅照片十分精彩：一对中年夫妇，注意力显然不在同一位置。妻子被面前摆放的作品所吸引，兴味盎然地发表着自己的评论，而她那位绅士模样的丈夫却心不在焉。两眼偷偷斜视旁边的人体油画。杜瓦诺用幽默风趣、充满人情味的瞬间影像，表现出日常生活中别人很少注意的转瞬即逝的快乐。

　　罗伯特·弗兰克创造了纪实摄影的新风格，他用那些“有缺陷，非虚饰”的照片，唤起美国人对所有生活经验中消极部分的回忆。《旅行》中的两位妇女，正站在窗前观看游行。一面被劲风张开的国旗，挡住了其中一人的视线。这个看似平常，然而隐含着神秘意味的场景，即国家的象征可能让人注目，但有时也妨碍观看。

　　戴安娜·阿巴斯热衷于讲述畸形人的传奇故事，表现常态中的畸形，畸形中的常态。她的作品展现出人性中深不可测的一面，给人们带来强烈的心灵震撼。侏儒、巨人、变性人 、残疾者、弱智者以及精神病院里的病人是她拍摄的对象。她通过拍摄熟悉事物的不可思议面以及不可思议事物的熟悉面，来思考命运与悲剧、自身与别人、正常与不正常的界限。

　　十位纪实摄影大师，用相机定格了无数行将消逝的瞬间，为我们留下了宝贵的视觉传奇。