用心灵去记录世界

2016-8-2 11:19| 发布者：cphoto| 查看：734| 评论：0|来自：全球摄影网

摘要：贺勋毅，1961年出生于上海，从小喜欢绘画，19岁开始从事工艺美术设计工作，是中国工艺美术学会会员、上海工艺美术设计协会会员、浙江省摄影家协会会员，2014年被评为杭州市十佳摄影家。1991年他离开工艺美术行业，从 ...

贺勋毅，1961年出生于上海，从小喜欢绘画，19岁开始从事工艺美术设计工作，是中国工艺美术学会会员、上海工艺美术设计协会会员、浙江省摄影家协会会员，2014年被评为杭州市十佳摄影家。1991年他离开工艺美术行业，从事出版策划和平面设计工作。由于工作的性质，贺勋毅需要收集很多图片资料，由此便爱上了旅游和摄影。

从2011年开始，贺勋毅每年都会出国旅行一次，目的地基本上是选择可以拍摄各地特色人文题材的国家。他拍摄的人文作品在国内外展赛中屡获佳绩，2015年在以色列拍摄的《哭墙前的祈祷》获得了全球摄影网首届“森特杯”国际摄影大展自由组的收藏作品奖。相信大家和小编一样很好奇他是如何取得旅游与摄影之间的平衡，又是如何在旅途中拍摄到有主题思想的纪实片呢？下面我们一起来聆听贺勋毅带给我们的分享。

《哭墙前的祈祷》组图之一　贺勋毅　摄

放松心情去旅行，带着思考去记录

通俗理解旅游摄影就是用摄影记录旅行的过程，记录旅途中的风光，途中所发生的不寻常的事，见到的不寻常的人。旅途中拍摄风光大片往往得碰运气，赶上天时地利人和就能出好片，与拍风光不同的是，在旅途中要拍摄专题的人文纪实片就必须提前做一些必要的功课，了解当地的风土人情，气候特色等等，我在拍摄《哭墙前的祈祷》时，出发前就在网上收集这个神秘国家的摄影作品，由于去以色列旅行的人并不多，也没能看到让我激动的摄影作品，于是选择了从文字资料方面来构思怎样拍摄这个神秘国家的题材。

在以色列，犹太人认为哭墙是当年圣殿留下的唯一遗迹，是犹太教最神圣的祈祷地方。许多世纪以来，犹太教徒都到这里来面壁祈祷，每当追忆历史上圣殿被毁情景，便不禁嚎啕大哭一场，哭墙因此而得名。以色列人发誓决不废弃“哭墙”。哭墙看起来和一堵巨大的石墙无异，每天都可看见犹太人自动分成男女两拨，分别在哭墙的北南两段祈祷，他们常常手捧《圣经》，一边祈祷，一边点头（根据犹太教规，凡是念到圣人名字的时候必须点头），有的人更搬把椅子面对哭墙，一整天都沉浸在与上帝的对话中。1981年哭墙被列入《世界遗产目录》。我毫不犹豫地选择了这个题材，当时的网络信息告诉我，犹太人在祈祷的时候是不可以拍摄照片的。为了不放弃记录这种场面的决心，我背上了500mm的镜头，准备找一个制高点来拍摄。我认为这将是一组不可多得的人文片，就这样带着想法出发了。

《哭墙前的祈祷》组图　贺勋毅　摄

平时多看多积累，熟练运用表现手法

摄影是一门需要不断学习和积累的综合艺术，音乐、舞蹈、美术、电影等优秀作品都是每一个摄影人的良师益友，各种摄影比赛、获奖作品更是我学习的好教材，努力培养自己把这些优秀作品进行常态化学习的习惯。熟练掌握摄影技术，运用不同的镜头、焦距、场景来真实记录，概括深入地反映事件的发展变化过程，揭示其内在的思想内涵及社会意义。

《船娘》　贺勋毅　摄于越南

及时整合素材片，不断提高编辑能力

我有个习惯每次旅行回家，第一时间就是打开电脑，拷贝出相机里的存储卡，快速搜索拍摄过程中自己确认为好的照片，然后才整理生活用品，事先为后面的专题摄影素材整合和编辑工作作准备。这是非常重要的一个环节，也是许多非媒体摄影师做得很薄弱的一个环节。编辑时应当充分地了解专题最后的呈现是出于何种目的，并且对如何实现这个目标有非常清晰而具体的想法，否则，照片本身的光彩很可能因为失当的编辑而大打折扣。专题摄影要寻找照片与照片之间的逻辑联系，逻辑关系的紧密程度是结构的关键。拍摄专题摄影给摄影者带来许多创造与想象的空间。几乎所有的摄影手段都可以运用到专题摄影中，摄影者视觉创造的能力得到发挥。专题摄影是一个非常个性化的创作，无样板可言，最主要的是要形成个人风格。

作为一个旅游和摄影爱好者，贺勋毅把每次旅游当作一次专题摄影拍摄的机会，收获着和别人不一样的摄影专题。旅游和摄影已经成为他生活的一部分，人生就是一个旅途，把人生过得精彩，把旅途拍得生动。旅途只有起点没有终点，有多远走多远，用心灵去记录生活，享受摄影带来的快乐，收获旅途中的精彩世界。