杉本博司、荒木经惟、森山大道，三者有何异同？

日本作为被二战（1939-1945）影响最大的国家之一，所谓乱世出英雄，与民国战乱年代涌现大批文化巨匠相似，日本独特的战后文化孕育出了一堆艺术大师，比如文坛上的三岛由纪夫（1925）、获得诺贝尔文学奖的川端康成（1899），当代艺术家草间弥生（1929）、村上隆（1962）、奈良美智（1959），暗黑舞者大野一熊（1906），加上大家耳熟能详的电影大师黑泽明（1910），摄影界也有荒木经惟（1940），森山大道（1938）等。然而杉本博司（1948）自称“战前日本人”，与战后的当代日本艺术划清了界限。

说起战后的日本摄影必须得提被人称 为战后日本的现代摄影教父，细江英公。面对战后的日本，面对原子弹爆炸的满目疮痍，也许对于摄影来说，客观的纪实也许是最合适的选择。然而对于细江英公来说，他却走了一条完全不同的路线。他的视觉语言具有神秘色彩，戏剧化，从而唤起自身的记忆。

杉本博司自称战前日本人，儿时幸运的“在少数未受空袭轰炸的地区”长大，使他的记忆延续到了战前古朴的日本，所以他的作品呈现出了佛教中的禅意和西方抽象主义元素，识得庐山真面貌，只缘不在此山中，杉本博司身处西方反观日本文化，以围观的方式观察，跳出问题之外来思考问题。

与森山大道这种诗人般的感性创作方式，杉本博司则显得十分理性。

说白了杉本博司就是一个当代艺术家，在美国混了那么久，受到当代艺术的熏陶，被清水穰称为最后的现代主义者，况且别人家里有钱，还在卖古董呢，所以杉本博司没啥事儿做就决定当个艺术家吧，早些时间似乎还把摄影和艺术分的比较远，所以别人老杉就说了，别叫我摄影家，我只是在用名为“摄影”的装置进行创作

森山大道因为街拍起家，非常喜爱便携相机，理光的GR系列的品牌化几乎就是被森山用起来的，喜欢用高反差及粗颗粒的胶卷，而且自己会做暗房，黑白效果强烈。也用数码产品，也会数码暗房。
荒木経惟什么器材都用，但怎么方便怎么来，多以胶片为主。暗房不知会不会，彩色胶片倒是做过很多绘画处理。
杉本博司只用大画幅，跟拍摄题材相关的原因，掌握传统暗房的技术也非常厉害（虽然不一定再亲自做了），现在这个时代几乎屈指可数