辛迪·舍曼，将自拍进行到底

今年60岁的辛迪·舍曼（Cindy Sherman）无疑是当今最重要的摄影艺术家之一。在过去30多年里，她坚持以自己为模特，用镜头捕捉自己扮演的各种人物，其中有电影明星、乡村女郎、愤怒的主妇、沮丧的社会名流等等，这些画面或有趣，或令人不安，或招人厌，或感人，总能给人留下深刻的印象。

辛迪·舍曼和她的金刚鹦鹉在曼哈顿下城，安妮·莱博维茨 摄

辛迪·舍曼1954年出生于美国新泽西州，早在1977年，23岁的舍曼便开始创作《无题电影剧照》系列作品，之后凭借此作品一举成名。在这组“不是自拍照的自拍照”里，舍曼将自己扮作各种上世纪50年代美国流行文化中常见的女性形象：轻佻风流的金发女郎、叛逆十足的少女等等。

《无题第96号》，1981年

上面这幅《无题第96号》在2011年在纽约佳士得拍卖中，以389万美元成交，打破了当时摄影作品价格的世界纪录。

在这些自拍像里，辛迪·舍曼隐去了自我，它们不再是传统意义上摄影家的自拍像，而是面具式的表演。舍曼也自称，“没有任何一个角色是我自己，她们可以代表其他一切，除了我。如果她们看起来太过于像我的话，那么就是不合格的。” 照片中所定格的瞬间，是对当时好莱坞电影剧照的刻意模仿。舍曼通过出神入化的化妆手法，再现了大众传媒与流行文化炮制推广的女性形象，诠释了当时女性的社会角色和性别角色，使人们注意到大众传媒中的女性形象是如何被塑造又是如何影响现实的。

1995年10月，纽约现代艺术博物馆(MoMA)以100万美元的天价收购了《无题电影剧照》系列的所有69张黑白照片，这是一个里程碑式的事件——将一系列以摄影家自身为拍摄对象的作品完全收归为公众收藏。

在此后的一系列作品中，辛迪·舍曼探索了大量被流行文化炮制和传播的女性形象，来源于大众传媒、历史记录、神话传说等。在八九十年代里，舍曼的作品风格不断变化，作品尺幅增大，调子变得更加阴暗，色彩愈发艳丽，图像日趋夸张，透露出更多的超现实和荒诞感。

《历史肖像》系列（1988-1990）中，舍曼以戏谑方式嘲讽了传统绘画中男性的审视目光

《贵妇》2007-2008年

1999年，45岁的辛迪·舍曼被美国《艺术新闻》杂志评为“20世纪最有影响力的25位艺术家”之一，跻身于杜尚、博伊斯、沃霍尔、劳申伯格等艺术巨星之列。
2012年2月26日，纽约现代艺术博物馆为辛迪·舍曼举办了个人回顾展，此次展览囊括了舍曼从二十世纪70年代至今的作品近180多件，包括《无题电影剧照》系列，《历史肖像》系列，“社会肖像”系列等，以此来探寻艺术家从20世纪70年代至今的艺术轨迹及创作主题，如欺骗与虚构、电影与行为、恐怖与怪诞、神话、狂欢和童话，性别和阶级身份等。

展览海报

展览现场

拍摄各种女性形象很容易让辛迪·舍曼被贴上女性主义的标签，她也曾表示，“尽管我从来都不承认我的作品具有女权主义思想，或是政治宣言，但事实上，我的每一件作品都是以一个处在现实文化中的女性角度进行观察的结果” 。