在视觉、图形和电影艺术的交叉点，电影海报是一种独特的、令人兴奋的特殊文化时代精神的记录。受到1917年十月革命的启发，俄国人认为艺术在苏联的未来中扮演着重要的角色。特别是视觉艺术进入了一个实验性的先锋时代，甚至电影海报的设计也达到了新的高度。作为一种相对较新的艺术形式，电影契合了新一代艺术家的革命精神，对他们来说，美术被视为资产阶级。把电影作为大众宣传工具的好处并没有被政府所忽视，政府支持着蓬勃发展的电影产业。在1919年之后，电影院的发展得到当局的鼓励，在这样的大环境下，不同领域的艺术大师纷纷投身海报创作，摄影师、建筑师、雕塑家、以及当时的平面设计师摩拳擦掌，想在这种新艺术形式中展现艺术才能。 
Nikolaj Prusakov The Man of Fire 1929 
Anatoly Belsky Five Minutes 1929 
Abram Room Potholes 1927 
Georgii Stenberg Fragment of an Empire 1929 
Anton Lavinsky The Battleship Potemkin 1926 
Mark Tereshchenko The Big Sorrow of a Small Woman 1929 苏联电影作为一种革命性的艺术形式，破土之时历经波折。十月革命以后，内战笼罩下的俄罗斯一片萧条，大家做什么都提不起兴趣，只有列宁坚持认为电影这种新兴艺术形式潜力无限，更是一个很完美的宣传窗口。门槛的降低，让这种艺术得以与苏联基层群众接触。当时的电影和海报的创作都采用了电影蒙太奇、重复、非对称视点和戏剧预见等手法，形成了一种独具特色、影响深远的设计主体。 在1919年电影产业国有化之后，第一家国有电影公司Goskino在1922年成立，两年后更名为Sovkine。张贴广告被认为是当时最有效的电影宣传途径，Sovkine因此成立了一个名为Reklam的特别部门，负责电影海报的制作及发行。掌舵的设计师，即设计总监Lakov Ruklevsii雇佣了许多年轻的天才艺术家，他们完美的将大荧幕上的电影画面与前卫艺术表现手法融合在一起，将电影海报塑造成全新的视觉符号，成为国内外的电影海报设计的引路人。 
Viktor Klimashin The Uprising 1935 
Viktor Klimashin Death of Sensation 1935 
Mikhail Dlugach Azerbaijan 1925 
Izrail Bograd The End of Saint Petersburg 1927 
Semën Semënov-Menes The End of Saint Petersburg, c. 1927
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