红 灯 区走出来摄影大师

　　他曾经是一位混迹红 灯 区的“夜生活者”，但是一张照片改变了他的命运，使他成为了欧洲现今最重要的摄影师之一。

　　安德斯·皮德森(Anders Petersen)

　　他被认为是欧洲现今在世的最重要的摄影师之一。上世纪60年代，他在汉堡酒吧里拍摄的照片一登场，就撼动了整个摄影界：那些展示边缘人群生活的照片充满了原始的美和近距离的亲密感。

　　要将皮德森和他的摄影作品分开是不可能的。他总是拿着他的ContaxT3便携 相机，在一些看起来最不可能的地方捕捉美丽，他用他的相机记录了引人好奇的个人日记。

　　《Café Lehmitz》的诞生

　　皮德森于1944年出生于瑞典斯德哥尔摩。18岁时，他一个人离开他的中阶级家庭，开始闯荡世界，第一站就在德国汉堡。在汉堡声名狼的红灯区 Reeperbahn内，他看到了狂野的夜生活。

　　那里令人不可想象、毛骨悚然，完全不同于他有点沉寂的瑞典家乡。不久后， 他和一些妓女、异装癖者、酗酒者、瘾君子成为朋友，这个绝对刺激的地方使他很快变成了一个无所事事的“夜生活者”。 但不久后，皮德森放弃了那样的生活，回到瑞典，开始尝试写作和绘画。但是，他 感到这做些事情太孤独了。随后，他又打算朝时装摄影发展，那样就可以和许多美女们在一起，“那时我是如此浅薄。”皮德森在后来回忆。

　　1966年，一张照片改变了皮德森的艺术方向，甚至改变了他的一生。皮德森看见的这幅照片展示的是巴黎夜晚被雪覆盖的一片墓地，没有人，仅有一串脚印。这幅照片深深打动皮德森，更令他兴奋的是，其作者也是瑞典人，名叫Christer Stromholm。(如今，Stromholm被认为是当代瑞典摄影的奠基人，他的信念是: 摄影首要任务是寻求个人与社会的互动， 自行摄取更深层的知识)。皮德森找到 Stromholm，并开始跟随他学习摄影。

　　1967年，完成摄影学习的皮德森返回汉堡，他又回到了曾经吸引他的 Reeperbahn红灯区，所不同的是他现在有了相机，有了去那里的目的。Café Lehmitz是红灯区一个24小时营业的肮脏 的酒吧，烧炉工人、下班的妓女、领救济金的人、水手都是那里的常客，他们都是些被社会所拒绝的人。

　　但皮德森感到那里的人们有着非常的热情和友善，他成为 Café Lehmitz的常客，在那里度过了无数个夜晚，并拍摄下这些人的生活。皮德森用在Café Lehmitz酒吧拍摄的照片构成了他的一本摄影集《Café Lehmitz》。此书于1978年在德国出版后，大获好评，很快售空(如今这本书的价格大约在600美元)。

　　由于这本书展示了社会边缘被抛弃的人们，它被认为是具有萌芽性的当代摄影作品，与美国摄影大师戴安·阿勃丝所 拍摄的作品具有类似的性质。为了回报Café Lehmitz的人们，皮德森将自己的作品在 Café Lehmitz进行了一次展览，照片上出现谁，谁就可以将照片拿走，最后所有的照片被拿走，只剩下皮德森的自拍像在那里挂了10年。

　　
　　自《Café Lehmitz》以后，皮德森持续拍摄和出版了20余本书，记录了他遇到的人、去过的地方：监狱、精神病院、老人院、城镇边缘的地区。在皮德森的作品中， 总是有着令人不安的亲密性，让我们不太舒适地近距离看待那些情境和人，这是人们通常会极力避免的。然而，他在其中所揭示的是尊重和共通的人性。现在，皮德森已拍摄了近40年，这位精力旺盛的64岁老人依然在进行最迷人的个人纪实摄影。

　　在《Café Lehmitz》中出现的人们呈现出一种诚挚，这是我自已所缺乏的。在那里，绝望、软弱、独自坐在那里或者和伙伴们在一起，都没有问题。在穷困的状况下，有着伟大的温暖和宽容。

　　对我来说，我的遭遇和经历是更重要的，摄影相对来说没有那么重要。

　　不要太当你是摄影师，你必须先是一个人，在你开始拍摄前，不要藏在相机、技术、工具的后面。你必须有好奇心、有尊严、有尊严地对待他人，你必须谦虚，赤诚。这意味着，我们必须去掉自己的安全防护，我们有财富，我们时刻都有爱着我们的人在我们周围，我们的朋友、女人、我们有电视，电脑等等。你必须剥下这些你携带的东西，那种令你感到安全的东西。然后，我会很害怕，但是我不担心自己的害怕。

　　——皮德森