印度音樂在西方

      英國人從17世紀統治了印度，由於西方的船堅利炮，強勢優越的殖民統治，頓時使印度傳統文化飽受衝擊，自卑、媚俗，逐漸凋澪末落。其中最明顯是印度古典傳統舞蹈，地方舞蹈如卡薩克(Kathak)及歐西里(Orissi)，原來都在廟堂上奉獻神祇或民間慶典的舞碼，最後，不幸流於討好英國軍官的豔舞，並和色情掛勾，終於被逐出廟堂。

      從事這傳統芸術的神職人員，產生質變，下層社會無知識之士，主導了表演風格，印度傳統音樂，在英國的統治下，不堪回首。

      所幸，如以男性為主的戲劇，如卡塔卡利和器樂如西塔琴(Sitar)，維納琴(Veena)、塔不拉(Tabla)..... 等所幸未遭污染，得以伝承不墜。

      在20世紀初，英國及印度的有志之士，開始將伝統音樂私墊學徒式的教學，導入成正規的學院派教學，重新對伝統音樂，做有序統的考據整理。

      1947年獨立建國，印度人對傳統的文化更具信心，官方民間的有志之士，如火如纛的展開，新的文芸復興運動，師法傳統的舞蹈，從古文獻，石刻圖碑文中摹擬，重新編舞和傳統音樂、樂器一起搭配演出，不但印度人給予新的地位，在西方也給予很高評價。很多人可能不知道，拉威香卡(Ravi Shaker)於1938年8歲那年，第一次在英國演出時，可僅是一名舞者呢！

      在西元1960年，印度古典音樂開始受到西方音樂的重視，美國古典大師史坦貝克，聽過拉威 香卡的音樂後，決心把拉威 香卡推向西方樂壇，不久阿里阿卡巴汗(Ali Akbar Khan)也在西方展開音樂會，兩位大師均在西方創辨印度音樂教學中心，廣招西方學生。

      印度現代電影製片人沙雷(Satyajit Ray)在早期電影的配樂，將印度古典音樂和西方音樂做實驗性的融合，電影配樂邀請拉威 香卡作曲，而拉威 香卡也和美籍俄裔的小提琴大師 米奴欣(Yehudi CD Saira Music MWCD-773 Menuhin)一起合作灌唱片，在那保守的年代，當時此舉堪稱是與 敵人合作 的劃時代的大事！