奥托·瓦格纳(Otto Wagner 1841-1918)
是维也纳分离派的元老之一，培养了青年一代的重要建筑师：约瑟夫·玛丽亚·欧尔布里希和约瑟夫·霍夫曼。瓦格纳的口号是“我们艺术创作的唯一出发点就是现代生活”。在他的经典著作中，瓦格纳讲到：“如果创作的作品要逼真地体现我们的时代，并把它彻底反映出来，那么我们观察事物的方式应该是简单、实用，甚至是军事化的。”
他设计的马约里卡楼房(1899)尽管没有彻底摆脱历史传统的建筑方式，但是他为里面装饰的马约里卡瓷砖体现了他对色彩的向往。
1905年完成的邮政局大楼是瓦格纳的另一部杰作，在这里，他大胆尝试采用新型建材来完成他的艺术构思。
瓦格纳还留下了一系列建筑杰作，其中最为重要的有为维也纳市建造的轻轨车站、施坦霍夫教堂。他在设计时，喜欢尝试采用新型的建筑材料，例如钢筋结构、铝材、瓷砖以及大理石。
这位青年风格的重要代表死于1918年。他在维也纳13区的坟墓也是自己设计的。
  科洛曼·莫瑟(Koloman Moser 1868-1918)
于1888至1892年在维也纳美术学院学习，后来转学至工艺美术学院，并且于1899年担任这所学院的院长。他是维也纳分离派的元老，1905年和古斯塔夫·克里姆特一起退出这一组织。
莫瑟是一位才华出众的艺术家。他的作品主要是工艺美术设计。莫瑟为分离派刊物"神圣的春天"设计了众多的刊头和绘画。
 约瑟夫·欧尔布里希(Joseph Maria Olbrich 1867-1908)
这位艺术家生于今日的捷克，1890年至1893年从师于美术学院，结识了后来对他产生深远影响的瓦格纳。除了建筑设计之外，他还进行工艺美术和绘画创作。
欧尔布里希是奥地利青年风格艺术家中唯一的一个严格遵守分离派宗旨创作的人。在建筑中他注重植物形状的线条，发挥幻想，把洛可可艺术的装饰溶汇在里面。
他留下的最辉煌的艺术作品就是分离派展览馆。1897年，欧尔布里希和古斯塔夫克里姆特等艺术家创建了分离派组织，同时他还亲手为其设计了展览馆。展览馆独具特色的屋顶由镀金的月桂树叶组成一个球形。从此它成了维也纳分离派的标志。
约瑟夫·霍夫曼(Josef Hoffmann 1870-1956)
生于今日的捷克，曾和青年风格的另一位骨干阿道夫·罗斯一起就读于捷克的工艺美术学院，1892年开始在瓦格纳执教的维也纳美术学院学习，并且是瓦格纳最得意的弟子。他和莫瑟、克里姆特一起创办了维也纳分离派。
他为后人留下了众多的建筑，其中最为著名的有普克斯多夫疗养院和斯多克勒宫殿。更加广为人知的是霍夫曼为内部建筑风格所作的不朽设计。从墙面到地板，从窗帘到家具，每一个细部都做到尽善尽美。他创作的椅子、沙发和玻璃器皿如今仍然是脍炙人口的艺术珍品。
在分离派中，他注意培养和提拔新一代的艺术家，其中可可施卡和希勒都曾和他一起携手创作。
| 
