吉尔带来的哈克尼的花朵

英国摄影家史蒂芬·吉尔（Stephen Gill ，1971—    ），擅长于精心策划的专题摄影的拍摄，特别喜欢从都市的微观角度收藏一个又一个有意思的景观。他从少年时代就开始拍照，后来成为伦敦的玛格南图片社成员，最早的摄影作品于1996年出现在纽约《时代》杂志。从此以后他经常为一些世界知名杂志工作，并于2003年在伦敦的摄影家画廊举办第一个个人展览，作品随后又在莫斯科、法国展出。

吉尔的专题摄影具有对历史上的系列场景画面天真的研究兴趣。与嘲讽和恶意的挖苦不同，这些画面同时充满了智慧，具有现代性，也是美丽的，然而面对的却是我们生活中常常忽略的细微之处。也许从某种意义上看，这样一种惊人的发现中常常隐藏着一些怪癖。有评论说，吉尔正是通过这样的方式，将历史上曾有的“田野调查”带到了当代世界。

吉尔在五年中，也以其勤奋和敏锐的视觉，拍摄了许多精彩的专题作品。比如他的朋友约翰·罗森说：“我经常观察到吉尔就像一尊雕塑一样站着，等待着最合适的瞬间按下快门，但是他所选择的瞬间总是让我惊讶。有时候它的照片通过如此慎重的方式呈现出几乎不存在的可能。在他的作品中都是一些实实在在的现状。比如看到人们在伦敦的迷路。这些人通过地图在探讨什么，他们常常向中心汇聚，或者面对一堵墙或是一个通道。”于是“迷路”系列、“广告牌”系列、“手推车”系列、“来回票”系列以及“画廊警卫”系列，形成了一系列与众不同的、勤奋积累的、以及完全是原创的作品。通过这些作品，我们似乎看到他一个人徘徊在人们都熟悉的大街上，观看着我们都可能忽略的细节，细小的瞬间，然后做出自己的评价，还给我们生活的时代。正如吉尔所说：“这个城市看上去正在崩溃。我意识到他们正在做些什么。他们正在构成一种相互间高速的冲撞”——话语中不免流露出忧心忡忡的语调。比如他在“道路工人”系列中所揭示的正是整个世界大都市在高速发展过程中的一种通病——在英国，大多数人都会和道路工人不期而遇。他们是大街重新规划和修建的基础，包括煤气和水的管道，以及地下传输设备、电缆等等。这些工人的特点是比较喧哗的，同时服饰也有明亮的标志，还有圆锥体的路障，交通警示灯和斜坡。这些规划事先有着周密的安排，以便尽可能减少对交通和行人带来不便。然而不断的开挖和覆盖，常常让城市陷入烦躁不安的局面。吉尔由此通过他的影像认定说：“今天路面的开掘日益频繁，我们已经习惯于这样的混乱，仿佛已经接受其成为日常生活的组成部分。”这就是具有发现目光的专题摄影的力量所在。