不管是谁第一次见到罗德·斯诺顿（Lord Snowdon，1930— ），谈论的一件事就是：外观。最为敏锐的就是其眼神，具有X射线的穿透力，带着期待和寻觅，甚至是一种质询。他对时间的概念非常重视，最为讨厌的就是不准时。他住在伦敦肯辛顿的一条很小的街上。
斯诺顿已经出版了23本摄影书，时间的跨度从上个世纪50年代一直到世纪之交，遍及英国和世界范围。仅仅翻阅书中的图像，不需要读一个字，就能领略半个世纪的英国历史。他的镜头中不仅有草根阶层的酒吧影像，也有无数英国上层人物的肖像。也就是说，他关注了几乎英国所有阶层的世相百态。他曾经说：“我相信照片的技术很简单，很容易迎合视觉。如果人们看我的一张照片发出会心的微笑或者有所触动，那么照片的目的也就达到了。”
在我们的这个时代，照片完全可以通过电脑进行合成，进行任意的修改。然而斯诺顿则更擅长于在传统的暗房中将画面的华丽程度推向极致，而且可以用一丝不苟来形容。他早年在剑桥学习建筑，战后则花费很长时间研究电影。当然，摄影一开始也只是他的喜爱之一。
忽然有一天，一家报纸让他去拍摄码头工人，同时又让他在摄影室中拍摄一些春季时装画面。并且还建议说，如果有时间的话，他还可以去拍摄伦敦剧场中的时装展示。就这样他开始了摄影生涯，并且其摄影风格渐渐浮出水面。尤其是他细细审视着剧场中时装排练时人们的脸部表情，包括情感和姿态，从而在一个瞬间让人物的心灵世界凸现出来。
他的照片没有明显的学院派风格，似乎也无章可循。他只是有一年做过一位摄影家的助手而已。如今在他的工作室里拍摄了无数人物肖像，包括：戴安娜王妃，政要，画家以及世界范围的戏剧界名人。所有的被摄者在摄影家轻松的对话环境中，完成了精彩的拍摄。然而人们也评论说，他是一个捉摸不定的家伙，他喜欢制造一些神秘感。
尽管他在时尚领域拍摄了不少照片，但是他自己承认：“我在时尚界并不擅长。”当然他也不介意你对他的照片如何评述，照片只是他所创造的一些东西，而非他的血肉。不是每一张照片都会击中靶心，只是人类在照相机前的一次偶然相遇而已。有记者曾经问他为什么对芭蕾舞演员如此着迷，是否是因为动感的活力？他答复说：“他们总是在时间上恰到好处，知道一张好照片会出现在什么时候。”
他对技术的热情不是很高，需要什么器材现成使用就是了。他不喜欢使用闪光灯或者其他人工光源，只是对着天空说：“自然光。”所以他的工作室屋顶由毛玻璃构成，可以听到伦敦早晨的雨在上面击打的声音。说起数码技术，他很干脆地回答：不。他说他已经78岁了，他不可能再用一种新的技术工作78年。
