他们，为侨乡文艺天空增色

黄倩娜提供

　　近两年来，我市广大的文艺家深入生活、深入实践，辛勤工作，潜心创作出一大批优秀的文艺作品。在日前召开的江门市第九届“五个一工程”文艺精品颁奖暨优秀文艺家表彰大会上，甄锦标、黄倩娜、林学良等11名优秀文艺家脱颖而出，荣获“江门市2007—2008年度优秀文艺家”称号。

他们来自不同的领域，他们的艺术追求不同，相同的是，他们都为繁荣侨乡的文艺事业作出了积极贡献，是他们让侨乡的文艺天空更加璀璨。

黄倩娜：

　　在坚守中绽放美丽

　　·人物语录·

　　艺无止境，我也许永远都达不到自己所期待的高度，但无论任何时候，我都是那名执著地走在文学路上，心怀虔诚地朝圣着的女子。 ——黄倩娜

　　黄倩娜简介

　　江门市作家协会副主席、广东省作家协会会员。著有散文集《去意彷徨》、《写在秋天的便笺上》，长篇传记文学《孙道临传——梦之岛的菩提树》。有作品入选《2000当代散文精品》、《2004中国散文年选》、《新散文百人百篇》、《名家笔下的灵性文字——致孩子》等多个散文选本。作品被列入“侨乡改革开放30年30本杰出图书”之一，曾获江门市“五个一工程”文艺精品奖、广东省“千家写岭南”散文创作大赛个人金奖。

　　·人物访谈·

　　对于黄倩娜来说，文学是她精神栖息的家园。从事文学创作20余年，她一直探索着、热爱着。翻开她的作品，在一篇篇文章的字里行间，都能触摸到她一路走来的足迹，这足迹虽已刻下了岁月的痕迹，但却已沉淀成她对生命的感悟，伴随着她的信念和追求一路向前。

　　记忆：

　　忘不了那个大大的“！”

　　黄倩娜告诉记者，她对文学的热爱源于小时候性格的内向，那时在日记本上持续不断的倾诉成了她与外部世界沟通的桥梁，但真正走上文学之路是上世纪80年代末。

　　“当时，省作协《作品》杂志的老师来组稿，参加的还有当时佛山大学的安文江老师。当年写作伊始的我，对自己能否在文学这条路上走下去很是怀疑。记得送别老师们的时候，恰逢下着霏霏细雨，我清晰地记得，在车子将要开动的前夕，安文江老师在被雨水模糊的车窗玻璃上写下了一个‘？’送给我，随后，又写了个大大的‘！’——安老师最后送给我的这个感叹号不仅在当时，在之后的这么多年里都给予我极大的鼓励。”谈到当年的场景，黄倩娜仍然止不住内心的感动。那次组稿，她的处女作《去意彷徨》在《作品》上刊发了，而且很快被《散文选刊》转载。1993年百花文艺出版社结集出版了她的散文集《去意彷徨》。

　　行走：

　　感悟生命的深度

　　黄倩娜喜欢行走，曾经与先生历时40天漫游了丝绸之路，又用30天时间在西藏深度游历了一遍。“大西北仿佛有一个看不见的‘场’，令我平添了几分开阔和豪迈之气。”1999年，黄倩娜得以在北京鲁迅文学院“浸润”了4个月，大西北的游历、鲁院的“充电”、沉潜的思索以及阅读的积累，使黄倩娜的创作跃上了一个新的台阶，之后，她又出版了散文集《写在秋天的便笺上》。《作品》主编、著名散文家杨羽仪同期推出了她西藏之行的3篇散文，深受行内人士好评。

　　“她的散文虽然不乏女性的细腻与柔情，但更多的却是一份沉甸甸的厚重与纯净、奔放与苍凉。”这是凤群老师对她作品的评价。近年来，黄倩娜的散文渐渐朝着深度发展，带着艺术上的不断摸索，一些代表作，如《情圣仓央嘉措》、《执子之手》等作品分别被收入《2000当代散文精品》、《2004中国散文年选》等全国散文选本。2005年，她荣获广东省散文创作委员会主办的广东省“千家写岭南”散文大赛个人金奖。

　　写传记：

　　完成精神的洗礼

　　2005年，黄倩娜和著名编剧于力共同撰写长篇传记文学《孙道临传——梦之岛的菩提树》，该书于今年1月由上海人民出版社出版。谈起写作此书的经历，黄倩娜感触颇多。她说自己是看着孙道临的电影长大的，对他心怀敬畏之情，当初对能否写好此书并不是太自信，但同时觉得能走近这样一个德艺双馨的大家，是难得的学习机会。“此书完成后，我感觉自己完成了一次精神的洗礼。孙老师终其一生对艺术不倦的追求，一丝不苟的从艺态度，以及待人的真诚和谦逊，给予我极大的启迪和感动。此后，无论文学创作或是为人处世，我的内心都会有他精神的观照。”[FS:PAGE]

　　对于生活、对于文学，黄倩娜深存感恩之心。“我今天的一切，并不仅仅是我个人努力的结果，我永远感激曾经予我鼓励和帮助的文学前辈，还有江门文艺界的领导及同行对我的扶持和关注。我所在单位的领导，还有我的亲人，都对我的创作给予了充分的支持。”

　　当问及她最满意的作品时，黄倩娜只是谦逊地淡然一笑：“我只敢说，我有较之于自己过去相对成熟的作品，艺无止境，我也许永远都达不到自己所期待的高度，但无论任何时候，我都是那名执著地走在文学路上，心怀虔诚地朝圣着的女子。”

　　林学良：

　　痴迷光影的记录者

　　·人物语录·

　　有人说摄影的过程很累、很辛苦，但我从没有这样的感觉。我很享受摄影的过程，摄影带给我的那种快乐和满足是无法用言语去表达的。 ——林学良

　　林学良

　　简介

　　林学良自幼热爱美术，13岁开始接触摄影，1984年加入江门市青年摄影学会，1986年开始正式参加摄影展览及在有关报刊发表摄影作品，同年加入江门市摄影家协会，1999年至2006年任江门市青年摄影学会会长。现为广东省摄影家协会理事、广东省青年摄影家协会常务理事、江门市摄影家协会副主席。

　　·人物访谈·

　　对一个喜欢摄影的人来说，能有机会和条件在这条路上一直走下去，并且有人鼓励、支持和指引，无疑是幸运的；能把摄影与事业结合起来，同时能坚守梦想、自由追寻，更是幸运的。林学良就是这样一个幸运的人。

　　13岁与摄影结缘

　　林学良自幼热爱美术，13岁开始接触摄影，这在那个连相机还不多见的年代，是比较“时髦”的，他说爱上摄影，主要是受父亲的影响。林学良的父亲林维后是我市著名的摄影家。“我小时候，经常有很多搞摄影的前辈到我家和父亲谈论、探讨摄影作品和技巧，听得多、看得多了，耳濡目染，我也对摄影产生了兴趣。”林学良说。

　　林学良告诉记者，除了受父亲的影响外，当初他在江门一中读书，学校也很重视“第三课堂”，在学校的鼓励下，他和几个同学成立了摄影小组，有空就拿相机去郊外采风、拍照。那时候，学校经常组织劳动，因为照片拍得好，所以每次别人劳动时，林学良就在旁边拍照，学校有什么活动，也指定他去拍照。在这个过程中，他对摄影越来越了解，也越来越有兴趣。“高中时，很多同学跟我学摄影，照片拍好后，我们就跑到同学家的卫生间，拿床单把窗户封起来，自己配药水，看着图像一点点显影，同学特兴奋，我的自豪感也会油然而生。”林学良说。

　　现在，林学良也在为五邑大学和江门职院爱好摄影的学生上课，并专门提供了一个两层楼的摄影棚供他们使用。他说，希望有更多喜欢摄影的人能像他一样幸运，能够有条件和机会在这条路上一直走下去。

　　用图像记录历史变迁

　　在五邑大学工作了6年后，林学良觉得搞商业摄影、平面设计更适合自己，于是就辞职了，开办了广告图片社。

　　林学良说，在这个过程中，虽然没有艺术摄影那样自由和随心所欲，但他仍然学到了不少东西，丰富了搞艺术摄影创作的手段。“以前，我比较喜欢那种唯美的、有沙龙味道的摄影作品，但随着时间增长，我逐渐对摄影有了更深入的认识，更注重作品里的内容能带给人们更多的信息和思考。”

　　林学良告诉记者，其实我们身边的很多东西有拍摄价值，就如他拍“旧街里的故事”系列作品。“这张是10多年前拍的，现在已经拆掉了……还有很多没来得及拍的东西，也已经拆了，很可惜。”他拿出一大叠黑白照片，一张张地向记者介绍，不时因惋惜发出感叹，照片里的建筑和人物充满历史的沧桑和厚重。

　　林学良说，现在拍这个系列的照片，感觉就像和时间赛跑，有时候拍的速度还不够拆的快。“作为搞摄影的人，我觉得自己有必要把这些有岭南特色的东西拍下来，保存给后人看。”他说，今后他更要抓紧时间，将这些将要消失的东西拍下来。[FS:PAGE]

　　在不断的探索和追求中，林学良的摄影技术不断提高，有不少作品获得国家及省、市级奖项，其中作品《迷途》获《第22届全国摄影艺术展览》艺术类银牌奖；作品《塑胶杯》入选《2007全国摄影艺术作品荟萃》电子画册。他说，其实对一个真正喜欢摄影的人来说，出不出名不重要，获不获奖也不重要，关键是自己喜欢，因为喜欢而坚持去拍，并享受拍摄的过程，这才是重要的。　　文/图 记者 娄丹　　（除署名外）