『摄影师』Erica Allen和她的无名先生

2009-11-14 11:10| 发布者：| 查看：458| 评论：0

Erica Allen 1980年出生于美国加州奥克兰市。2003年，在加利福尼亚Santa Cruz大学获得美术学学士学位，2008年取得了摄影及媒体相关专业硕士文凭。她的作品“Untitled Gentleman”通过对人们所熟知的摄影类型进行数码再造，来探索有关身份的问题。

她以废弃的工作室摄影照片与理发店发型海报上的匿名面庞为素材，拼合出男子的虚构形象。存在于现实和人造之间，在特殊的环境和背景之下，这些肖像的不确定性被凸显出来。与传统工作室肖像照片相比，数码后期的介入将这些肖像的“无身份”状态逐步瓦解，从而创造出一种无以名状的叙述空间和视觉张力。照片中的男子都曾是被忽视的个体，如今虽依旧匿名，却被赋予了全新的身份与性格。

Q_和我们讲讲你的背景吧？

A_我来自美国加州旧金山湾地区，很小的时候我就开始制作艺术品。我曾学习艺术，包括素描、油画和拼贴，摄影和收集照片也有10年历史了。我刚在纽约视觉艺术学院取得了摄影硕士文凭。

Q_“无名先生”系列是怎么产生的？它会一直延续下去吗？

A_“无名先生”是一个正在进行中的项目，该项目是对当代及历史肖像画的检验，灵感源自于纽约各处理发店的发型招贴画。这些具有功能性的照片拥有非凡的真实感和令人动容的质感，我发现它们很有意思，这是令人意想不到的传统画室肖像画的历史写照。

Q_请简单介绍一下这个项目。你想表达什么？制作方法是什么？

A_“无名先生”是一个虚构肖像系列，那些匿名的面容都来自发廊的发型海报和被丢弃的照相馆相片。通过多重扫描和数码介入等方式，创造出新的合成图像。这个项目旨在探索画室肖像画的特性以及图片适当的表现和构造。我希望该项目能够改变我们接触和理解图片的方法，并从中研究一张照片的意义。这批作品的用意是鼓励大家以个人的角度反思照片中想要表达的身份。

Q_为什么从理发店海报中挑出这些人，他们有哪些共同点？

A_我为这些面容加上了不明确的感情，这很容易跟观众对典型肖像的期盼相违背。照片中人们平淡的表情在脱离了理发店海报后显得特别唐突，这成功地引起了大家对照片的好奇心。

Q_同样的发型代表了什么？你怎么看待身份这个问题？

A_发型可以是表现一个人身份的显著方式。我最感兴趣的是人的面部，然后选择中立的、不会抢表情风头的造型。发型是任意的，对象是匿名的，他们唯一的特征只有发廊发型海报上的发型编号。这些对象的身份视觉信息被有意地限制起来，创造了好奇及未知感。

Q_废弃的照相馆照片是从哪来的？为什么用这些照片来做合成？

A_我在纽约的古董商店、旧货市场以及跳蚤市场找到这些照片的，当它们与发廊照片配对时，便被赋予了第二次生命。我的很多作品都是再创造的，透过当代视觉文化，调查背景，然后给予照片新的意义，同时也为这些人赋予了新的身份。

Q_你如何设定每个人的新身份？

A_每张面孔都是通过与照相馆照片的结合，构造出微妙的视觉张力，它们存在于真实与人造之间。这些新的合成图片为发廊海报上的人物创造了虚构的身份。

Q_从前学习美术学的经历对你的创作有什么影响吗？你认为艺术和摄影有边界吗?

A_从前学习绘画的经历使我对创作静态图像非常感兴趣，我的大多数作品都是在完成摄影之后再创作的。我把摄影当作一种材料，然后用跟绘画类似的手法来构图。我把摄影当作创造视觉图像的另一种工具，我的作品同时包含摄影的表述能力和绘画的抽象性。如今新科技和数码制图十分普遍，这是做艺术家最好的时机，用摄影进行创作的可能性跟其他艺术媒介一样多。

Q_作品中出现的匿名的人一律是男性，你觉得这是你女性视角的表现吗？

A_很多女士的发型海报都受控于模特当时自我意识的投射以及镜头前的表现。在这些理发厅人像中捕捉到的不明确的表情，在一般肖像的框架下多了一分脆弱和希望对自己的思想、感情等反省的感觉。从这个意义上来讲，这些原本只是功能性的照片变成了异常直率且真实的男性肖像。[FS:PAGE]

Q_最近有什么新的项目？

A_我目前在做的新项目是将原始肖像与费城街景插画相组合，最近我也逐步从摄影向绘画回归。最新的工作是调查现实表现法与价值符号之间的联系，保持创作使我兴奋，我期待看到下一步的成果。