在平淡的生活中真实摄取

巩志明

每个人都应该做自己的摄影，在充分彰显自己个性的前提下博得公众的接受、认同、欣赏。

李京蜀是一个敢于实现自己梦想的人，而且属于那种想好了的就抬腿走的急性子。他在2009年的5月独自驾车沿黄河流经山西的19个县边走边拍摄，历时87天，行程7200公里，现在他从3000余张拍摄照片挑选编辑出这本名《2009年的夏天·黄河岸边》的画册，以体现他对对生活的态度--"站得高一点看得远一点"。

一个时代的记录，首先来自一个个的个性化的视角，众多的个体见证汇集成为一个时代的历史记录。如果将人喻为"置身于自己织就的意义之网中的动物"，那么摄影更是这无处不在的最易编织也最难突破的网。虽然，摄影的历史只有170年，可是因为它的生产的或然性和时下越来越突出的便宜性，摄影已迅速出现与它年龄不相称的固化老化和僵化。

我很向往苏轼所说的："如行运流水，处无定质，但常行于所当行，常止于所不可不止，文理自然，姿态横生。"我以为这种"为文无法"，"文理自然"的追求，也是摄影人应该体会和深刻认识的。

其实，无论对于我们的共和国而言，还是对于黄河岸边的百姓而言，2009年的夏天与既往并没有什么本质的不同，可是因为一个单纯、热情、怀揣着梦想的摄影师李京蜀的记录，它们在时间的链条上得以留下了时光的印痕，岁月的切片。难能可贵的是李京蜀行前就为自己的拍摄制定了原则："镜头里全部的影像都必须是在平淡的生活中真实摄取，不玩花架子，不哗众取宠，不得有任何虚假。"

相当一个时期以来，中国摄影师甚至包括许多摄影评论家对纪实摄影的理解都有偏差，因为"纪录苦难"也好，"纪录生存"也罢，其实都离不开我们最普通的老百姓最日常的生活记录，其实都离不开对他们平静的生活长时间的真实探寻、守望和摄取。

看李京蜀的这册图文，一切似乎都平平淡淡，但是读完全部之后却不能平静，内心深处总会有一些隐隐的激动，黄河东流，岁月悠悠，不能自己。

我以为《2009年的夏天·黄河岸边》，对中国的记录类摄影有两点意义：

• 一、 李京蜀的将自己的游记以图文故事的形式在报章上系列发表，其核心的内涵表现不是新闻报道，而是生活考察，这有点像当年画家赵望云在《大公报》开办 "赵望云农村旅行写生"专栏。后来，他又优选了20张照片，在2009年平遥摄影大展上展览，现在，又将之结集为300页码的画册，三种视觉传播形式，他控制有度，操作出了不同形式的变化，可是有一点没有改变，就是真实记录生活的摄影信念。
• 二、 因为北方的夏天多半是阳光灿烂的，所以，我们看到了这组影像共同的视觉特征，就是干净而透彻。我相信，这种干净和透彻来自于作者的内心，来自于作者对于生活的信念，来自对于我们这个时代的信念。可以说，许久以来，中国当代的记录类摄影，非常稀缺这种阳光灿烂下的干净和透彻。

中国的摄影时下正处于瓶颈阶段，太多的摄影观念和摄影实践被格式化后归类合并，永远丧失了鲜活和个性，市场的诱惑和桂冠的光环让许多摄影人迷失了自我，背离摄影的本质，而将影像从内容到形式都简单化，偏平化。李京蜀因为他的阳光的个性和独特的生活积淀，成就了他影像的内容的干净和表达的透彻，也因为他对生活的挚爱和理性，所以他记录的生活场景显得那么平静真实，又有趣味。

我以为，这也算一种有别于他人，甚至也有别于流俗的个人化的摄影，希望我们的摄影越来越多地呈现出这种个人化的色彩，那才无愧于我们这个伟大的时代！

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