布列松：谁是HBC？

　　谁是布列松为人误解的“决定性瞬间”布列松其人

　　Part 1:谁是布列松

　　摄影师们进去前学ABC，出来后是HCB，他是一道门，一道摄影师无法避免的门。

　　哪个新闻记者，可以在冷战时代，第一位进入苏联采访？哪个摄影家，可以天分高到每位摄影家都推崇他？哪位艺术家，可以将自己所属的领域，从不被承认，到罗浮宫开展？

　　你可以从新闻记者、摄影家、艺术家去了解他，但他，还是原来的他，那就是Henri.Cartier.Bresson（亨利.卡蒂尔.布列松），他是一个时代中，大师中的大师。但是布列松自1973年后，左眼因积劳成疾，自新闻最前线退休，专心于绘画，已少有新作，直到2004年逝世，才重燃世人对布列松的讨论。

　　Henri.Cartier.Bresson 亨利.卡蒂尔.布列松

　　布列松被视为新闻摄影之父，作品启发其他摄影者，并被视为法国的国宝。在他去世之后，时任法国总统席哈克哀悼说：“布列松的过世是国家的损失，法国失去了一名真正的摄影家，真正的大师，以及他那一代中最具天赋、备受尊崇的艺术家。”

　　哈斯（Ernst Haas）于《抒情的人生观》[5]曾提到：“摄影师们进去前学ABC，出来后是HCB，他是一道门，一道摄影师无法避免的门。”[6] 同是大师级的报导摄影家如此推崇他，足见其影响力。其实，布列松不止在西方摄影界享有大师级地位，连在台湾都有众多跟随者，如知名摄影家阮义忠先生便被称为是“台湾的布列松”[7]。

　　由以上简述可知，布列松的确是一位杰出的摄影记者、摄影家、艺术家。但这位大师级的人物，在台湾却少有人论及（也许不只是在台湾如此），不只坊间摄影书籍的专柜难寻其作品，连学界也少有人论述，以“全国硕博士论文网”为例，以“Cartier.Bresson”为关键字搜寻时，没有找到任何论文。而后将搜寻范围为扩大为“不限栏位”后，也仅得三篇论文[8]，并且只是约略提及，可见研究布列松在台湾并不是一门显学。

　　由此看来，这位举世知名的摄影师，在台湾不止学界没有给予大师般的重视，连一般摄影界的后生晚辈也对大师不甚了了，即便有着些许认识，也多是片面与闕漏，这是很大的遗憾。因此，当大师远行之时，我在极东的岛屿以这几篇文章，怀念新闻摄影的宗师。

　　布列松与妻子马丁.弗兰克

　　图说

　　布列松照片，相片作者为Dennis Stock，亦为Magnum摄影师。

　　布列松喜欢拍照，却不喜欢被拍，就算肖像照也多半拿着他的爱机以“犹抱琵琶半遮面”的样貌出现。彩色照见此。

　　另感谢Magnum，本系列文使用之相片均来自Magnum图片社，往后将不另做说明，读者可由相片中的Magnum浮水印了解来源。

　　延伸阅读

　　[1]Michael Korda出身电影世家，父亲是电影艺术指导，大伯父是制片人，二伯父是导演。不只在摄影、电影、绘画上有专长，也擅长写作，他认为是每一位摄影家都推崇布列松。

　　[2] Thames &Hudson，Henri Cartier-Bresson Photographer .High Holborn: London,1980.

　　值得注意的是，1956年这次展览，是罗浮宫第一次举办摄影展，之前众多摄影家想在罗浮宫办展，均不得其门而入，这个僵局直到1956年布列松的展出才被突破。因此1956年可以说在摄影史上，是关键的一年。

　　[3] 晏山农，《凝视黑白分明的台湾庶民史》，《新新闻》，914期〈2004年9月9日～9月15日〉。

　　[4]蔡筱颖，《布列松辞世》，《中国时报》，2004.08.06，版13。

　　[5] Ernst Haas为玛格南南一员，是奥地利出生的报导摄影家，原先专攻艺术摄影，和布列松相识后，转向写实摄影，其影响力主要在於对彩色摄影的革新，除了摄影，对医学和绘画都有兴趣。

　　[6] ABC指基础，HCB则为布列松全名的缩写。

　　[7] Holston, Mark Juan I-Jong: Taiwan’s Cartier-Bresson in The World , Jly，1994.

　　[8] 研究所别分别为：世新大学，图文传播暨数位出版学研究所、南华大学、美学与艺术管理研究所，国立臺湾大学、艺术史研究所。另按：此为2004年资料。

　　1934，以摄影师的身份参加前往墨西哥的探险队，但此一探险队在进入墨西哥后随即解散，布列松只得住进贫民窟，静待转机。

　　1935，由墨西哥前往美国，和保罗 史川德（Paul Strand）学习电影，1936～1939年回到法国，担任导演让.雷诺阿（Jean Renoir）的助理导演。

　　1937，在西班牙的医院拍摄纪录片《生命的胜利》（Victorie de la Ovie），大意是记录西班牙内战时，外国医药的援助情况。并且于战场拍摄许多珍贵的镜头，于西班牙当地结识卡帕（Andre Capa）。[注：即一般人所熟知的Robert Capa，本名Andre Friedmann。]

　　1940年，于二战中被德军俘虏，试图越狱两次，但均失败，命在旦夕。1943，死里逃生，活跃於MNPGD[协助俘虏与战犯逃亡的组织]，并积极留下战火中艺术家、画家与作家的肖像。

　　1944～1945和一群法国的摄影家，拍摄沦陷于纳粹铁蹄下的巴黎，与解放后的花都。拍摄《返乡》（Le retour），记载战俘及浪迹天涯者返乡的情况，甚为动人。

　　1946，纽约现代艺术馆误认他在战争中身亡，替他举办《布列松遗作展》，得知现代艺术馆的“美意”后，布列松特地由巴黎赶往纽约，参加展览，震惊全场，受到英雄式的欢迎。

　　1947，与卡帕（Andre Capa）、西摩（Chim. David Seymour）以及罗杰（George Rodger）共同创立日后闻名遐迩的图片社，玛格南（Magnum）。Magnum是拉丁文，意为两公升装的大号香槟酒，喻有量多质精之意。

　　1948～1950，以三年的时间漫游亚洲。此时亚洲局势动荡不安，尤其是印度、缅甸、巴基斯坦、中国及印尼，在中国时，他用的名片是：“摄影记者 葛百升”，这也实实在在证明了他了解自己从事的是“新闻摄影”，而并非其他。1948年因报导印度圣雄甘地欲刺，获海外新闻协会奖（Overseas Press Club Awards）。

　　1952～1953，回到欧洲工作，在1952年于法国出版《偷偷摸摸的影像》（Images à la Sauvette）。此集的扉页，题有这样的字：“决定性的瞬间（L’Instant decisif）”。之后本书发行英文版时，听从玛格南创始人之一的西摩建议，改为《决定性的瞬间》（The Decisive Moment），即为世人所熟知的那本《决定性的瞬间》摄影集。他在本书写道：“摄影是瞬间的掌握，是认知、亦为感受。是表达世界的视觉形态，也是不断质疑的过程。以巧妙的视觉组合，赋予世界真相的意义。”

　　所以，对布列松来说，相机快门开合的瞬间，擷取的是对新闻事件进行中，最合适的瞬间。也就是说，在这百分、千分之一秒的瞬间，已将进行中的事件，做最适合的选取。这其实是掌握事件脉络的精炼过程。

　　然而，由于布列松画面中的几何构图美感、光线与快门的精妙结合，使得他作品中的艺术性大为提高，因故使重视“事件恰当完整表达的重要性”此一要点被忽略，以后人的接收观点来说，这不能不说是一个形式压倒内容的绝佳案例。

　　1954，成为苏联与其他国家恢复邦交时，第一位被允许入境的新闻记者。因报导铁幕下的苏联，二度获得海外新闻协会奖。1955年，出版新闻摄影集，《莫斯科人》。

　　1956，布列松于罗浮宫举办摄影展，这是摄影界有史以来首次在世界著名的博物馆内展出——过去诸多摄影大师无法完成的梦想，布列松办到了！全球摄影界无不为之欢庆，称本年度为“布列松”年，而这也是摄影艺术跨时代的成就。若说由此为起点，摄影在世人心目中，由工艺匠之术，成为艺术家之道，一点也不为过。并于本年度出版国共内战时的摄影集：《转型中的中国》。

　　1958～1959，重游中国三个月。因本年度的新闻工作，三度获得海外新闻协会奖。

　　1960，在古巴从事新闻工作，重游墨西哥四个月、日本三个月。因古巴的报导，四度获得海外新闻协会奖。

　　1966，脱离玛格南，但仍同意Magnum使用其照片。

　　1968，采访震撼世界的法国68学运。五月，学生示威达到颠峰时，四处一片混乱，布列松仍冷静地观察这个事件，谨慎决定按下快门的时机，所以一小时只拍了四张照片。在那极其混乱的一小时内，有三百六十万个千分之一秒，而他只选择了其中四个，这种不盲拍、不碰运气的摄影方式，有别于一般莽撞的摄影记者，可以说就是补捉“决定性瞬间”的最佳例证。