徐和德：独创性是“作品”的第一要素

最近，摄影师薛华克诉油画作者燕娅娅侵权案有了结果，法院一审认定燕娅娅侵权事实成立（见本报7月17日1版《画家参照摄影家作品作画被判侵权》）。据称，2005年薛与燕相识后，燕曾向薛索要作品并擅自将薛的8幅摄影作品演绎为油画。为此，薛认为燕侵犯了他作品的改编权，起诉燕娅娅和两家拍卖公司。

  法院认定被告绘制其中5幅作品时，参照原告摄影作品，且未取得原告许可将油画用于展览、出版，亦未支付报酬，侵犯了原告改编权，被告应停止侵权，并作出赔偿。应该说，法院这一认定对保护摄影者版权无疑具有重大意义。

  日常艺术创作实践中，绘画者参考摄影者的照片进行“创作”引起法律纠纷的实例并不少见。不能否认绘画者“再创作”时所付出的努力，但模仿他人现成“作品”而诞生的“作品”，实际上不宜称为“作品”，充其量只能称为“习作”。毕竟这种“作品”是直接在成熟作品上发酵或者说是利用他人作品模板完成的，恐怕只能称为带有临摹性质的“习作”。

  无论绘画还是摄影，真正的“作品”，作者必须依靠自己独立完成选材、立意、光影、构图以及细节等处理。只有充分体现自己的独创性，这样完成的“作品”才是真正的“创作”。

  画家也好，摄影家也好，都可以借鉴和引述其他艺术作品的某些素材与创意等进行再次创作，但完全照着别人的“作品”换一种艺术媒介，原样“复制”出几乎一样的“作品”，则会伤了艺术作品独创性这个根基。