何碧：“沙龙摄影”并无贬义

（转载于中国摄影报）

    作为一个摄影门类，“沙龙摄影”近年来遭受了前所未有的一边倒的批评，就连许多过去从事或浸淫沙龙摄影氛围中的人士也开始反思，要打破沙龙摄影一家独大的局面，进而实现摄影的多元化发展。在这种情况下，难免有人会谈沙龙摄影而色变，无意识中把“沙龙摄影”及其涉及的摄影现象、群体等而下之起来。

    这样的认识是有其偏颇之处的。最起码，作为一个词汇和一个摄影门类的“沙龙摄影”，并没有贬义成分。即使放到批评的语境下，也没有任何人有理由对“沙龙摄影”这个门类开炮。

    从源流上看，沙龙摄影最初是因为交流媒介和平台而得名，后来又变成了一种艺术展览制度和形式，再后来发展成一种摄影美学的概念乃至一个摄影门类。中国摄影报前几年分两部分刊发的评论家鲍昆的《曾经的前卫和今天的意义——沙龙摄影的由来和解析》一文中对此有深入的论述。作为一个门类的沙龙摄影，曾经在某个时期引领了摄影的新风潮，即便到今天看来，严格遵照其传统行事的沙龙摄影现象及群体仍有其独特价值。

    至于遭到业界批评的沙龙摄影，则是徒学其表而不知其里，只将其演化成一种为参赛和“打龙”而“创作”的具有某些范式的图像类型，而失去了探究影像本应蕴含着的个性追求和内在风范的沙龙精神。

    其实，沙龙摄影应该体现的是属于知识分子的情怀和艺术价值观，体现的应该是对于技法和表现效果的无尽探索与突破，体现的应该是无利无求的止于摄影本身的终极探寻。如斯，则沙龙摄影必不会被诟病。值得注意的是，同样是拍摄山水风光、民俗风情，同样是有沙龙摄影某种传承的图像样式，新一代的摄影师拍出了完全不同的感觉，有人称之为“新沙龙摄影”。沙龙摄影不断出新，业界又怎会有贬损之义呢？