2012平遥摄影十分钟访谈：晋永权《合家欢》

环：简单介绍一下《合家欢》吧。

晋：这本书主要是展示民间的老相片，因为"相片"这个词在老一辈人的心中是带着"体温"的，跟今天所说的图像是很不一样的。在文革期间，当时只有一种拍照方式，叫做：正面平光照，而到文革后期至八十年代初期，这在中国民间影像史上是一个非常特殊的阶段，这个阶段中，相对于官方的、正式的相片，有没有一种民间的、自己的影像形态。这本书就是想探讨一下民间相片的类型。

环：这些私人的相片，是通过哪些途径获取的？

晋：改革开放30多年来，因为社会发展平稳，经济迅速提高。而正是这种大环境下，才有大量的私人影像流向废品收购站，到私人手中，到旧货市场甚至网络平台（而并非消失不见）。 从前一张照片的洗印过程十分复杂，而且成本也非常高，可是流落到今天的旧货市场上的时候，非常的便宜，一块钱能买到好几张，价值和价格完全是成反比的。但是有些老相片也是十分昂贵的，最贵的照片是五百元从沈阳购买的"十大元帅"的着色相片，那个是非常震撼的。

环：您书中的部分着色照片是只有红色或者绿色的"点"着色照片。

晋：对对，这种照片就是民间自己想表达、想传达出的一种东西。文革期间，只允许"正面平光照"，将影像变得更粗鄙了，没有了以往的那种丰富的形态，而这些民间的弥补了这些缺憾。

环：在70-80年代的时候，民间影像中，会在相片中呈现很多有趣的元素，比如在冲洗照片的时候，将透明的糖纸花纹叠印在相片上，为什么没有专门做一个分类？

晋：有这些照片，但是不多。因为是做图书的必要，还是想突出影像的本身。因为这些毕竟属于附加的东西，但这些东西在影像史上是一个重要的东西，但是现在没有了，它具有阶段的代表性。

环：您自己的作品从《傩》《出三峡记》到《红旗照相馆》，全部都是关于黑白照片的影集，有没有想过出版一本关于彩色照片的书籍？

晋：因为彩色是一种专门的知识，在拍摄《傩》的时候，我带了各种照相机，从黑白胶卷到彩色负片，但是拍摄完之后，发现自己很难把握这种色彩，所以我可能是习惯了黑白摄影，包括我平时拍照也不用数码相机，还是用黑白相机去拍。所以这种习惯让我还没有出版关于彩色照片的想法。

环：感谢您接受采访。