澳门全艺社于2015年的第一个艺术展览，邀请了两位艺术家共同展出，同是画家的李英维和黎小杰，都是在中国国内的美术学院毕业，画作带有国内强劲的技术基础，几年前两位分别回澳后，一直坚持艺术创作，虽然其艺术风格迴异，却又份量相约，同是澳门艺术界之中坚份子，两者之画作均韧力非凡，值得细细品尝。是次展出，两位都创作了全新作品，就其出发点而言，他们不约而同，皆由观察澳门生活的点滴而发展出来的。
李英维看到赌场林立、新鲜艷丽的澳门景色，就由人造光线的色彩出发，探索光之本质，回溯本源，在物理科学的领域中，光的本质是一种带有特定频率的电磁辐射，而不同的色彩又带有其特定的频率，这些不同的频率能被人的眼睛觉察，形成不同的节奏。画家不单只要把色彩放在画布上，同时也考虑如何把其频率有效地展现出来，看似各有不同的佈置，却又同出一辙。
而黎小杰则对渐渐变老的生活背景有所感悟，从之前天台的佈置到今天瓷砖上的痕迹，艺术家从生活中的形状探索，走向了时间的本质：时间就是这个世界从一个状态变化到下一个状态的抽象概念，艺术家把抽象的概念经验化与视觉化，用越发娴熟老练的画画技巧，一笔一触，塑造看似一样却绝不重覆的画面，把时间纯粹地精鍊出来。
英维与小杰对艺术的态度都有一种很单纯的执着，而两者所关心的都是生活与艺术的本质，都是透过每天作画这个动作来展开自己对生命的种种思考，但他们却又用上了相反的方向去经歷与体验。
「光」与「时间」；这两个不论于物理学还是艺术上均是引人入胜的主题，于这次展览中互相碰撞，达到了热力的临界点，引发出极其微妙的火花：英维于画面上以多变的节奏与色彩来体现物质的不灭理论，而小杰则刚好相反，用看似恆久的画面来描述一直在消亡的无常现实，透过他们的画面，观者彷彿被带进了一种冥想的状态，于「不灭」与「无常」之间，作品既是功力的比拚，又是互相辉映，于新旧之间交替，为农歷跨年作好準备，进入未知的境界。
「不生亦不灭，不常亦不断。不一亦不异，不来亦不出。」
﹣龙树菩萨的八不中道；见《中论》
策展人
郭恬熙
