在生命的景仰里——写在韩小平摄影集《光影觅踪》出版之际

　　□李萍

　　用镜头捕捉瞬间的美，用光影彰显心迹，是摄影家韩小平永远的追求。

　　2016年12月3日，韩小平的摄影集《光影觅踪》首发式在临夏举办，随后举办了他的艺术摄影展，展览中的89幅照片，是从他的几万张照片中遴选出来的精品佳作。虽说展期较短，可是被光影之美吸引的观众却极多。观众不分年龄，不分男女，他们的驻足、咂摸、品味，是对“对美的追求和欣赏是不分性别”这句话最确切的阐释。

　　流连忘返者不少，驻足者众多。仰头，凝视，从左至右，从上至下，反反复复。为了观赏得更加透彻，有人会退后一步或者移到相框跟前，努力寻找最佳的观赏角度，直到心满意足，才挪到下一幅前。我亦如此。

　　翻阅《光影觅踪》，130多幅作品背后，蕴藏着韩小平对生活的热爱，是他对大自然的谦卑与恭敬。发现美，捕捉美，传递美，美洋溢在空气中，洋溢在光影中。

　　摄影集《光影觅踪》，装帧简单大气，一幅幅若西画或泼墨画的美图，惊鸿一瞥的美与感动，宛如一首首流淌的诗，直击灵魂深处。一一品味，关于青藏高原的景致和人文场景，还有南方小镇和西南少数民族生活片段的记录，则是摄影家彻底打开身心，用一颗痴心体悟的完美阐述。

　　目光掠过画面，心在一次次地畅游，一次次地徘徊。

　　高原，雪域，草原，山峦，梯田，水乡……风光、人物、动物、建筑、民俗风情……忽而在西北高地，忽而辗转南下，自然与人文的完美交融，所有的唯美均融入了个人情感。

　　这是真实的记录，是有生命力的拍摄。时间，心血，精力，耗费的时光，令《光影觅踪》变得厚重。那些定格的瞬间，宛如一首经典的歌谣，传唱多年，依旧深爱。一些情愫，犹如坚石上滑落的溪流，顺畅中有跳跃，才思那么舒展，如天际中流淌的行云，平滑中更多变幻……

　　听说，有那么一周时间，摄影家背着包，只身进入祁连山区，处于失联状态。事后，虽然愧对家人的牵挂和担忧，但在一幅幅绝美的照片前，他笑得腼腆，羞涩，且暗含着一丝得意。

　　摄影家李膺在《光影觅踪》的序《心迹的素像》中如是说：看《太子山风光》《海螺沟》《纳木措》等照片时，似乎都能从图像渲染的基调里看到作者的身影，读出他的情绪。纽霍尔评价摄影大师卡蒂埃·布勒松的“决定性瞬间”，就是把莱卡相机作为视觉的延伸物来使用，对韩小平来说，相机并不仅仅是视觉的延伸，相机也作为一种唤醒生命意识的法器，更是一种表达生命意识的铺陈。

　　是的，韩小平用他独特的视觉，用他内敛沉稳的心境，用他坚实脚步丈量的景致，用他不懈的努力，用他平和的眼神……在不断铺陈。

　　我们是凡人，有苦有乐，有悲有喜，有忧有虑，所以有“刚日读经，柔日读史，怒而写竹，喜而绘兰”的说法。除了读史读经，令我们的心智得到安宁、得到平复的，无疑是乐曲，是美文美图。而一幅美图就是一篇美文，读者不一，感受不一，得到的启迪又不一。

　　西南少数民族的服饰，安详平和的神态，少女的恬静，少年的刚健……南北风物的差异比较，让我们领悟山河大美。黑白照片的怀旧，彩色照片的魅惑，令人觉得没有去过的地方风物，忽然在那里招手示意，赶赴一场盛会的心在蠢蠢欲动，可以邂逅的一个美丽瞬间在呼之欲出。

　　作为临夏人，把目光抛向远方，而后立足当地。依着光影，还有灵感，瞬间的表述，就是心的表述。

　　泰戈尔说：“万水千山走遍，只有家门口草尖上的露珠，最让我思念。”韩小平的摄影作品，就是家门口草尖上的露珠，它与广袤大地上的草尖虽有所区别，与天下盈盈欲滴的露珠有点不相干。然而，那种温暖，那种痛楚，那种韵味，都是绝版的，都是独一无二的。

　　阳春白雪的日子里，梨花千树万树的唯美里，心底深处的一抹情愫被晃疼，熠熠发光的，只是那一缕无法磨灭的情。

　　那份情，是他用镜头记录家乡变化和优美自然风光的无限深情。那份情，是他热爱和执著摄影艺术的大爱之情。他先后参与《临夏》《临夏风情》《魅力临夏》等大型摄影画册的拍摄、编辑、出版工作，参与举办了一系列摄影创作培训活动，推动临夏摄影事业的发展，有他浓墨重彩的一笔。

　　李膺说：“韩小平的摄影水平不是ABC，也不是HCB(摄影大师HenriCartier-Bres？son的姓名缩写)。他出这本摄影集，对自己来说是了一个夙愿，对我们来说则是分享一个成果。摄影对他有着永恒的魔咒般的魅力，他在黑夜与黎明之间，他在月亮和太阳的交接里，他在风光里、在时间永恒的流淌里，他在我心里、生命的景仰里！”