上世纪70年代思想上成熟起来的一批艺术家中,有许多人希望成为摄影师或电影制作人。很多摄影师使用技术成熟的相机以不介入的姿态来获取令人难忘的瞬间,并且获得了相当的成功。然而30年大浪淘尽,只有少数大师实至名归,像多萝西娅·兰格(Dorothea Lange)、沃克·易文斯(Walker Evans)等。 这其中也包括莎丽·曼(Sally Mann)。她被美国《时代周刊》评为“美国的头牌摄影师”。她1951年出生。大学毕业,莎丽·曼回到了故乡弗吉尼亚,和她的律师丈夫安家落户。直到她的孩子长大离家,莎丽·曼一直用相机关注着她的周围,如环绕的山脉,纯朴的邻家,她的双亲,丈夫和儿女。莎丽·曼担负着妻子和母亲的责任,也全心致力于她的艺术。
莎丽·曼聚焦她的孩子和朋友,关注环境、时空的变换,她所熟悉的弗吉尼亚被她收于镜头之中。作品的许多场景都设置于她父亲所经营的农场和小屋,她使用的大画幅相机流动着亲切随意的气息。
以自己的孩子为拍摄对象的《亲密家庭》出版于1992年,由此莎丽·曼的作品赢得了广泛的社会关注。《亲密家庭》以三个孩子为主题,记录了孩童自然而又故作沉静的瞬间,照片充满着高贵的自尊、敏锐的心智、未驯的优雅,表现出孩子的依赖与独立、留守与离开之间永恒的挣扎,捕捉到自我发现、自我怀疑、脆弱、不朽等等情绪。莎丽·曼展现出青春的恒久魅力,将个体家庭的真实推及到广阔的诗史般的意义上,勾起读者的无限回想。
“这是一个重要的地方,盛夏时分。也许可以是任何时候任何地方,但这里是我的家,还有我的家人。”莎丽·曼这样开始《亲密家庭》的介绍。弗吉尼亚纯朴辽远的环境、南部夏日的空气、厚重的泥土、茂盛的草木,这些都让莎丽·曼迷恋。从1984年到1995,她在这里完成了这部最具分量的作品———对于她的孩子艾米特、杰茜、弗吉尼亚的拍摄。莎丽·曼坚持将拍摄孩子视为关于南部的一个重要话题:“他们仍是南部的,我无法割舍。”这些失落童年的回忆展现出莎丽·曼个性和艺术的另一面。
“莎丽·曼的照片表明,相机不仅能反映日常生活的原貌,同样也长于描述潜意识的内在需求。”《纽约时报》文章这样评论。莎丽·曼捕捉到了孩子在童年期的本性,照片上顽皮忽闪的眼神充满了纯真和诱惑力。
在《亲密家庭》之前,1988年莎丽·曼出版了关于青春期少女的影集。关注童年到成年期这段界线不甚分明的阶段,莎丽·曼捕捉到女孩内心的兴奋、责任感、脆弱等等不稳定情绪,坚定搜寻着美国十几岁女子的影子。《十二岁》中银版制作的画面如镜子一般折射出青春期女子的回忆、欲望和朦胧情思。莎丽·曼用一架有着百余年历史的8×10老相机拍出怀旧的影像,如维多利亚时代的玛格丽特·卡梅隆(Julia Margaret Cameron)的作品一样给人凝固的美感。在这本集子中,女孩被置于青春期的边缘,处于自我怀疑与脆弱感之中,她们的眼神流露着忧伤也充满着内在力量。
在1994年出版的《时光静止》里,我们发现莎丽·曼开始尝试彩色、抽象照片。同以往一样,莎丽·曼将人们对于时空的感受变幻成一股神奇的力量。这个集子中也收集了《亲密家庭》、《十二岁》系列未曾发表过的作品。照片充满了西南弗吉尼亚的村野味道,如失落天堂般的忧郁风景、物体从水中冒起的抽象彩片、孩子玩耍的黑白照片……流转的瞬间停留在她的大画幅相机中,这些极具风格的影像使《时光静止》成为今天颇有争议却是极为重要的摄影著作。
|
手机版|小黑屋|摄影大家 ( 粤ICP备2021111574号 )
GMT+8, 2025-5-6 21:07 , Processed in 0.186507 second(s), 39 queries .
Powered by Discuz! X3.4
Copyright © 2001-2020, Tencent Cloud.