摄影与时代发展

在我看来，摄影是经过瞳孔和镜头的通道，在运动和行走中主客观的直接碰撞、文化价值判断、视觉思维以及后期呈现的过程。在当下，摄影大众化和日常化的实现，对于摄影艺术来说是一种革命性的变化。

——李树峰

多年来，我的研究兴趣，一个是摄影的本体属性；第二个是摄影家在创作中的个性比较，包括中国摄影家之间、中国摄影家与国外摄影家之间，我请他们作为选手到一个地方PK，然后观察和研究他们的工作过程；第三是关于图片编辑，这些年一直在主编《中国摄影家》杂志，积累了一些对影像的感受和认识。

人类社会进入到当下这个阶段，是一个子女的历史阶段，影像的作用才刚刚开始发挥。如果把当下的摄影当成是艺术史开端的话，那么170多年的摄影发展史都是前史，都是摸索和逐步普及、树立标准并逐步日常化的一个过程。所以如何运用好影像，如何去创造影像、传播影像、用影像表达，这是一个新的课题。

今天，我侧重于从摄影本体属性出发，跟大家交流一下对摄影家如何走自己的道路，行成个人的风格，以及如何编辑自己的影像，如何传播，进而用影像来生产有属性的文化产品这样的一个过程的认识。

摄影和时代的发展是紧密相关的，如果从社会经济形态的发展来看，人类社会从自然经济到工业经济，现在走到了文化经济阶段。从媒介传播形态的发展来看，经历了前语言时代、言传时代、阅读时代，现在是视听时代。从主体表达手段的发展来看，从图腾时代到了文字时代，现在是影像文化时代。

1936年，哲学家海德格尔发表过一篇文章，叫《世界图像时代》。在这个文章里，他阐释和预言了一种新时代的媒介形式，就是图像。他说将来这个世界是世界图像时代，是世界被我们以图像的形式所把握。

大家想想，我们现在，手机上有多少图像，每天早上一起来打开手机首先看图像，出了什么事，什么人有了什么行为，每天浏览图片，不出门就知天下，但是这个天下是图像的天下，是图像化传达出来的天下，我们越来越依赖这种图像，而且离开了这种图像我们会觉得可疑。无图就是无真相，无图确证力就低，我们就依赖图像。但是有图也未必有真相，这是另外一个话题了。