中国日报记者王文澜：好照片应该有味道

　　提起当年拍摄悉尼奥运会，王文澜觉得对于摄影师来说体力是第一位的，毕竟世界级的体坛盛会重大时刻随时都会发生，假如没有好的体力作为支持，其他的都无从谈起。和专业的体育摄影师相比，王文澜坦言自己有相对的不足之处，由于对一些体育项目并不了解，对他的拍摄造成了一些影响，但是正是这份距离感让他又可以找到很多专业体育摄影师难以想到的角度。“我觉得我是外行，什么动作我也不懂。我后来就逐步地以拍摄神态为主，因为运动员都是人，所以他的神态，他在输赢之间是有很多表情的。我第一就要以反映他们的表情为主，第二才是动态。”

　　谈谈您第一次去奥运会拍摄的感受吧。

　　拍摄奥运会对一个摄影记者来说，首先是体力。一干起来就是十五六天。在开幕式之前从中国代表团进入运动员村开始。对于大的通讯社还好，他们人比较多，可能一届奥运会派二三十人去参加，可以分配到各个项目。而我们就去一个文字记者和一个摄影记者。比如说同时开赛的几个项目中国队都有得冠军的可能，那我就只能押一个，押准了就押准了。

　　那您会选择什么项目去拍摄？

　　比如说第一块金牌，陶璐娜的那块射击金牌。其他的就是每天看日程，有可能抓住金牌的就抓住了，抓不住就算了。我们不像新华社，必须盯住每一块金牌，我们比较自由。当然每天都有地方去，都闲不着，都是从这个赛场到那个赛场。

　　奥运会是世界上最大的体育盛事，您去拍摄的时候有什么特殊感受？

　　第一个就是体力，你得能撑得住，你要撑不住，技术好坏都是次要的。第二个就是拍体育的这个劲儿和拍其他的不一样，总是绷着。你不知道什么时候出现亮点，如果你绷不住，你刚歇一会儿那个亮点就出来了。

　　拍摄体育有没有规律可寻？

　　是有规律的，但必须是经验丰富的专业体育摄影师才会找到规律。比如人家拍刘璇，画面中刘璇身后的背景正好是五环标志。当时我也在现场，我就觉得怎么这么巧啊。其实就是摄影师对刘璇的这些动作特别熟，加上现场的观察。当时我就属于瞎猫碰死耗子，跟他们专业拍体育的就没法比。但是像我以前打过篮球，拍篮球比赛我还是可以的，能摸点门儿。

　　很多我陌生的项目更得要去看，所谓累是累在这里。 而且你看明白以后，动作非常快，有时候眼花缭乱，经常你还没对完焦就已经过去了。去悉尼前三天基本上是适应，越到后边越好，等到最佳状态的时候奥运会结束了。

　　照片都有新闻性的一方面，另外一方面还要有一定的艺术性，对于在瞬间完成的体育摄影，如何来解决？

　　拍体育照片可能有几类，第一类就是抓拍动作非常好，非常到位。比如篮球的动作、足球的动作都有一定的专业的拍法。这些我觉得我是外行，什么动作我也不懂。我后来就逐步地以神态为主，因为运动员都是人，所以拍他的神态，他在输赢之间是有很多表情的。我第一就要以反映他们的表情为主，第二才是动态。

　　从80年代开始我就这么拍的，比如拍郑海霞，大家都拍中锋出场，郑海霞进场时显得她比其他人高一块。我后来拍郑海霞的时候，因为大家都表现她高了，我就拍了张横片。郑海霞往上看，正好篮球在上面，就跟她看着个星球似的。后来评选体育摄影十杰的时候，我们十张照片都是赛场内外的人像。比如拍李宁是表现他上双杠前举手示意的神态，还有拍许海峰也是他还没举起枪来的神态，所以我同别的摄影师还是有区别的。

　　您觉得一张合格的体育照片应该是什么样的，它应该有哪些特点？

　　好的体育摄影作品应该是有创意的，就是起码这个角度是没人表现过的。比如说拍跳高，原来都表现过杆那个瞬间，后来就是拍过杆以后的欢呼，再后来又拍起跳之前运动员在看杆时候的心理斗争。我们应该尝试一种新的表现角度，当然还是要反映运动员的精神世界，有内涵的东西。不管是构图、光线、色彩，这一切都应该为图片的内涵做准备做铺垫。也就是说这一张照片可以反映一个运动的瞬间，但是它更应该长久地散发出一种精神的力量，这点很重要。

　　奥运之美应该怎么用图片来体现？

　　好的照片应该有味道，但这个味道可能是只可意会不可言传的，你无法形容，而当你一看到这个瞬间的时候就会被吸引。一张报纸头版有一张这样抓人的照片，确实是一图胜千言。有很多时候文字是难以表达的，描述不出来图片特有的味道。

　　现在大众摄影的时代来临了，很多老百姓也希望去拍一些体育照片，他们如何才能把握瞬间的精彩？

　　以前搞体育摄影如果没有望远镜头，就是俗称的“大炮”，你就没法拍了，因为你无法贴近赛场。但是去年平遥摄影节上一个很著名的外国摄影师，他拍奥运会就拿广角镜头来拍，这就是一个视觉的变化，拍出来感觉场面很大。比如表现跳高，运动员过杆的成像很小，但是整个体育场的氛围表现得很充分，这也是一种表现风格。

　　尽管观众不能带着“大炮”进体育场。但只要他有一个数码相机，不管是什么镜头，都可能拍出摄影记者没有的角度。比如说我在观众席上边，有好多球迷在我前边，球迷们的千姿百态我可以用他们为前景，以足球赛为衬体，这样的角度就是摄影记者所没有的。

　　您一直在强调拍摄的创新，现在体育摄影风格有哪些改变吗？

　　体育摄影还是日新月异的，体育受到束缚的框框相对比较少所以进步很快，我相信明年的北京奥运会一定能够有很多的杰作产生。很多人都说我也没有票也没有证件，我拍不了奥运，这是个很片面的想法。实际上那会儿在北京城只要你拿着傻瓜照相机，只要你有心眼儿，一定能拍到非常好的镜头。

　　您个人对明年的奥运会有什么期待吗？

　　当然明年如果名额够的话，能到现场拍当然是梦寐以求的事。如果名额有限，那就让年轻人去拍，我觉得我不管在赛场内还是赛场外，我一定能拍出让大家觉得“哎，这张是真不错”的片子。

　　您最珍爱的一张或一组和奥运有关的照片是什么？

　　还没有。我想可能在明年吧。

　　图片提供/王文澜



　　王文澜简介

　　1953年出生于北京。

　　1960年至1968年读小学、中学，1968年至1980年插队、做工、当兵，1980年调入中国日报社，任摄影部主任、高级记者。中国摄影家协会副主席，《大众摄影》、《人民摄影报》、《爱乐》编委和《中国国家地理》、《影响》杂志顾问。

　　参加过“四·五”运动、唐山大地震、老山前线、抗洪救灾等突发性新闻采访和党代会、全国人大、政协、各国首脑访华等重大国事及亚运会、奥运会等新闻报道。

　　在全国新闻摄影优秀作品评选中获金、银、铜牌奖及中国新闻奖。荣获全国十佳摄影记者、全国十佳体育摄影记者、全国人像摄影十杰、中国抗洪救灾优秀摄影工作者称号和中国新闻摄影学术贡献奖。先后担任全国影展、国际影展、新闻影展、中国摄影金像奖和国家图书奖评委。

　　出版《京味》、《名人透视》、《流动的长城》、《瞬间》、《中国纪事》、《自行车的日子》、《百名摄影记者聚焦SARS》、《动感亚洲》摄影集。在中国美术馆举办《广场漫步》和《中外新闻人像》摄影展览。在中国社会科学院新闻研究所、北京大学、中国新闻学院、新华社、《人民日报》等大专院校及新闻单位讲授新闻摄影课程。