叶文龙：最好的作品永远是下一张

叶文龙的《后天》系列作品之一 

叶文龙的《空山新雨后》系列作品之一

    年轻的“奥赛”金奖得主

　　今年6月初，温岭市青年摄影师叶文龙收到了奥地利超级摄影巡回展（简称“奥赛”）寄来的贺信。在第16届奥地利超级摄影巡回展评选中，他的作品《后天》在创造未来专题组中获得金奖，另有两件作品《练习》获得创意组铜奖。此前，天台摄影家张望曾在“奥赛”中获得金奖，叶文龙又一次为台州赢得了这一殊荣。

　　奥地利超级摄影巡回展始于1992年，是由奥地利超级摄影学会主办，以主赞助商哈苏冠名的国际摄影沙龙。它是世界上规模最大的国际摄影沙龙。近年，“奥赛”每年吸引一百多个国家的专业摄影师参赛，每年参赛摄影的作品有5万余幅。第16届奥地利超级摄影巡回展分四次评选，各组共产生199枚奖牌，叶文龙能在强手如林的“奥赛”中获奖，这是很难得的。

　　叶文龙，这位不到30岁的年轻商业摄影师，实际上堪称是“获奖专业户”了。从2004年下半年开始至今，他的作品在各类影赛影展中获奖、入选上百次，其中在全国性的影赛、影展上获奖、入选就有30多次，如第十一届中国国际摄影艺术展入选、第一届2006丽水“瓯江行”全国摄影大奖赛银奖、第二届美丽中国风光摄影大赛入选（共3张）、第四届“影像中国”全国摄影艺术大奖赛优秀奖、“第六届影像中国·走进柳州全国摄影艺术大展”入选、第十三届佳能杯亚洲风采全国摄影大赛入选等等。

　　“凤凰”起步  《艺术的阴谋》伴我成长

　　近日，在叶文龙先生的工作室内，记者采访了这位“金奖”摄影师。   

　　叶文龙很早时候就表现了对摄影艺术的痴迷。同村人有一部“凤凰205”的老相机，叶文龙当时感觉神奇极了，经常借来相机拍拍。直到1996年初，他才拥有了自己的第一台相机，也是“凤凰205”，共花了他384元钱。叶文龙记得很清楚，那是他整整一个学期从自己的生活费中节省下来的。第二年，他又买了一台可换镜头的“海鸥DF1”相机，这是台二手机，只要200元。有了这两台相机，叶文龙经常带着它们东走走西逛逛，拜师求艺，琢磨钻研摄影艺术。

　　“却顾所来径，苍苍横翠微。”多年后回顾自己的成长之路时，除了感谢帮助自己走进摄影艺术之门的各位老师和影友外，叶文龙认为，自己能在摄影艺术上取得那么一点点成绩，与1998年以来不断地从书籍中汲取营养是分不开的。

　　1998年以来，叶文龙在摄影创作之余，经常恶补美学、艺术学、哲学等方面的书籍，如丰子恺的《艺术趣味》、《艺术与人生》、《艺术修养基础》等系列谈艺作品、《徐悲鸿讲艺术》、丹纳的《艺术哲学》、朱光潜的《美学》等等，其中何清的《艺术的阴谋》一书他特别喜欢，读了好几遍。这些图书为他今后的创作打下了美学基础，奠定了他对美学追求的方向。“我特别注重从传统文化中汲取精华，我想在继承中国传统文化的基础上，走出自己独特的路子。”他说。

　　叶文龙的一组20来张《空山新雨后》的黑白照片，就是他美学观的一个具体体现。这组照片摄于乐清境内，叶文龙记得很清楚，那是2005年初的一天，他在雁荡山的山溪边玩时，天公不作美，竟淅淅沥沥下起了雨。一切景色都笼罩在烟雨朦胧之中，显得十分迷蒙。这正是自己想拍的，于是他拿着相机“咔嚓、咔嚓”地拍起来，连吃饭也忘记了。溪、山、雨、树……山还是那山，水还是那水，但是，在叶文龙的镜头里，却仿佛有了生命，那种雨后青山叠翠、涧中瀑飞的空灵意境，让人忘不了，也难怪这组照片特别受到评委的青睐，常常在各级比赛中获奖。

　　叶文龙搞摄影，忘我是出了名的。有时候为了追求最佳拍摄点，他上上下下跑来跑去不下几十趟寻找理想的拍摄点，肚子饿了都不觉得。有一年冬天下雪了，为了到方山拍摄雪景，他早上5时就出发，独自一人上山拍摄。在山上，面对大自然的造化，他忘却了时间的存在，直到被两条狼狗紧追，才逃下山。但是他终于拍到了几张自己满意的作品，其中一张后来还被《大众摄影》杂志以一个页面的篇幅刊出。[FS:PAGE]

　　“麦莎”台风登陆温岭时，街上积水成河，三星大转盘也汪洋一片。为了记录这一历史性的画画，叶文龙穿上雨衣，乘电梯到三星大转盘附近的浙江民泰商业银行大楼顶楼，准备从这个比较恰当的角度，拍下这一难忘的景象。此时雨骤风狂，雨衣根本起不了多少作用，身子淋湿了，叶文龙顾不上，还是飞快地按着快门，拍下了这一难忘的瞬间。后来，这一幅《“麦莎”来临时》也在《大众摄影》杂志上以一个页面的篇幅刊出。

　　为了追求别样的独特的视觉效果，叶文龙常带着相机、三脚架，带着干粮、帐篷等，孤身一人到海岛上拍摄，全套设备加起来，重达25公斤以上，背上背下够累的。有一年夏天在石塘三蒜岛上拍摄，他的脚被蚊子所叮的包密密麻麻的，回到家里奇痒无比，搔痒后溃烂了，靠吃药打针一个星期后才好。

　　最好的作品永远都是下一张

　　勤奋是重要的，但不是最重要的，叶文龙说：“无论是使用传统的摄影技法，还是使用现代数码摄影技术，只要有思想、创意和个性，便能充分展现‘不可能的可能’。”年轻的叶文龙坚信，要多拍多看多思考，才能出好作品，“最好的作品永远都是下一张。”他凭自己的创意将别人司空见惯的风景，拍出迥然不同的美来。

　　他的一组《温岭的海》，就让人叹为观止。霞光初起，礁石间海面上云气蒸腾；海水抚摸过的光溜溜的礁石上，闪着蓝色的幽光；霞光染红了海面，海潮在涌动……他拍摄的温岭的海是有生命的海，或静谧，或澎湃、浩瀚、博大……日月经天，江河行地，潮来潮去，千古如斯。“摄影作品是作者思想的延伸，不仅仅给观者带来审美的愉悦，最好还能引起他们的思考。”叶文龙介绍说，这组照片，不少是他在弱光环境下用慢门长时间曝光拍摄的，“我希望拍出潮涨潮落、宇宙万物轮回的感觉来，我希望将时间引入画面，以影像的方式记录时间、留住时间，把不可预见的、人家看不见的风景表现出来。”

　　作为一个年轻的摄影家，叶文龙对于器材并不迷信，虽然他有较好的器材设备，但是他认为，对于摄影者来说，器材并不是最重要的，够用就好，一个优秀的摄影者是不应片面追求器材的，“真正重要的还是肩膀上的头”，“摄影者更重要的是如何以摄影技术、摄影语言，传达自己对世界、对社会的看法。我希望作品给观众以更多的想象空间。”同样，他也不过分看重参赛获奖，认为这只是证明自己能力的一个方式，有好照片，就如金子一样，总是会发光的。在2004年之前，叶文龙只是默默地在学习，在“悟”摄影，尝试着摄影技术的各种可能性。2004年后，他才开始广泛地参赛、投稿。

　　除了去过一趟西藏搞创作外，叶文龙坦言，自己经常的拍摄创作点，基本上都在以温岭为圆心半径约100公里的圆周内，“重要的是，如何使拍摄点常拍常新。”

　　希望这些作品能引起观众对环境问题的思索

　　“作为一个摄影者，摄影不能以取悦观众为目的，更多的还要力求以图像引起社会的关注。水滴可以穿石，哪怕这种力量是微弱的。但是，千万个摄影者的努力将会唤起社会的强烈关注，起到一定的社会效应。”

　　在风光摄影注重中国风格的同时，叶文龙在创意摄影中有着以干预社会的小小“野心”。这次的获奖作品《后天》、《练习》就表达了他对世界、对环境保护的思考。

　　在数码作品中，他经常为一幅作品的诞生苦思冥想，或者请师友分析、总结，指正缺点。有时候为了一幅成功的作品，他经常在电脑中反复修改直到满意为止，那幅金奖作品《后天》就是在台州市摄影家协会主席孙敏、秘书长朱连明等的指点下，多次修改定稿的。这幅作品看似平平淡淡，却非常耐人寻味，素材既有雾中的温岭，还有街上买的鹅蛋，窗子就是叶文龙工作室的窗子，此外还有他在西藏拍摄的鹰击长空的照片。当这些要素被有机地结合到一个画面中时，效果就出来了，“后天，当城市变成了钢筋水泥的森林，大气被污染，我们看不到绿色，鹰也没有地方下蛋了，只好下在钢筋水泥房子的窗台上。后天，人的生存环境、动物的生存环境值得我们关注，值得我们思考。”[FS:PAGE]

　　《后天》系列作品中还有一幅作品的素材是温岭市九龙汇商业街。马路上两个向前的白箭头之间，一个戴着绿色领带的白领男子愁眉苦脸地坐着钓鱼。远处，天上乌云翻滚。“后天，城市的快速发展将使我们失去闲情，环境的污染也使我们远离诗意，我希望这些作品能引起观众对环境问题的思索……”