任悦：混搭阿尔勒

    美国摄影界新闻(PDN)特邀记者Julian Lass的现场报道，对我所说的“混搭风潮”，也许能带来一个更为清晰和直观的描述：

    “7月10日，法国南部小城，一年一度的阿尔勒摄影节，这个为期一周的专业摄影展，序幕渐渐拉开。今年，墨西哥摄影师的作品，艺术家以摄影为媒介的创作，以及一些多媒体和基于网络的作品，成为亮点。”

    “参与摄影节作品见面会的英国策展人Louise Clements针对作品点评环节有这样的感受：‘今年，我看到了各种各样的作品。从自制针孔相机到HDR数字高清照片，乃至3D，人们给我展示的照片丰富多样，这些作品可能在iphone，ipad上呈现，但也同样有人会把原始的湿板照片，以及就是在家中浴室搭建的暗房冲晒的银盐照片拿来。’ '

    所谓混搭，是我们当下这个数字世界里，边界消失之后所产生的化学反应，它使得创作可以跨媒介，跨国界，跨行业界线，此时，古老和现代，专业和业余，有形和无形，都可以被混搭在一起，摄影已经不再是原来那个固有的概念，甚至是固有的形态。

    这种混搭在今年Discovery奖的获得者身上，有充分体现。这个奖颁给了一个二人组——南非摄影师 Mikhael Subotzky和英国艺术家 Patrick Waterhouse，他们的获奖作品是关于南非Ponte城(Ponte City)一个纪实项目。Mikhael Subotzky在今年的年会上，刚刚被选举成为正式的马格南图片社成员，这位向来特立独行的报道摄影师对与他人合作拍摄还有些不习惯，他谈到：“与另外一个人一起工作，对我来说，是很新的一种工作方式，不过这非常值得。”

    Ponte City是一个会让你瞪大眼睛的项目，因为呈现在你眼前的这幢楼实在壮观。

    Mikhael Subotzky一直关注生活在贫困和犯罪边缘的南非底层人的人生。从2004年开始，他拍摄关注南非监狱系统的的纪实报道《Die Vier Hoeke》，并在2008年获得尤金史密斯奖。2008年移居约翰内斯堡之后，他继续自己的这个拍摄项目，并同时开始关注Ponte City。

Die Vier Hoeke系列

    艺术家Patrick Waterhouse主要做插画和电脑拼贴艺术创作，他和Mikael Subotzky两人是在意大利一个艺术家居留项目中认识的。将54层楼高的贫民住宅里的万象人生展示出来，纪实摄影师和艺术插画艺术家，在这个项目中达成了合作。