摄影对李勇来说是一个享受慢生活的过程，在他生活范围的小区域里李勇用4*5相机寻找着自我。他在摄影中不断地观看自我、他人以及现实的关系。最新作品《乐水》显示了在他潜意识中形成的对水的向往，他引用孔子的“知者乐水”有意或无意的将观者引入了怀古的情境之中去，但是现实中人与水却以一种荒诞甚至有些尴尬的关系相互影响着，这样的存在李勇如何解读呢?下边让我们听听他自己怎么说。
摄影师李勇
问：你的作品来自你周围的生活环境还是像其他摄影师比如张晓一样在各地寻找合适的场景?
李勇：我还是想拍我周围的生活环境，我是觉得在这样的环境里我不是他者，照片是我生活样貌的呈现。所有的场景对我来说没有一点的新鲜感，这和我到其它地方去的感觉是不一样的。
我的片子大都是在我单位和家的附近拍摄的。很多时候我都是从家或单位打一出租车，在起价费(六元)之内的范围里找我想拍的。我也称这些片子是“六块钱的影像”。我觉得这就是我想要的日常性。
问：你的片子看起来很冷静，这和你目前的生活节奏有关系吗?
李勇：你说的应该是平静。人的常态不是大喜大怒，而是平静。面对年复一年，日复一日的生活场景，平静是最正常的节奏吧。
李勇作品《日常》系列
问：你的那种冷静是怎么来的?
李勇：是摄影带给我的。当我背起相机时，平静就已经来了。如果我看到的场景让我激动并且想拍时，经过相机操作的一系列动作完成后，我已经平静下来了。大多数是这样，很激动时我就不拍了。
问：为何选择使用4*5相机?你在自述中多次提到喜欢蒙着布拍照的感觉，而且大画幅相机倒像的取景方式给你带来什么特别的认识吗?
李勇：慢，我很喜欢慢拍。4*5很好操控，体积小适合步行背负。蒙布的行为让我觉得很私密，只有你和影像，不被干扰，这比看底片还有意思。倒像提醒我，眼睛看到的和相机呈现的会有不同。这样我可能会多思考。
问：你使用大画幅拍摄应该会产生不小的成本，你有没有考虑过让自己的作品进入市场?摄影作品的市场化你觉得会给你带来什么变化吗?
李勇：我拍摄量很小，一个场景一两张，一年最多十盒，成本还能接受。进入市场当然也好，有时候认同会让你有更多的力量来接着做。我是因为喜欢摄影过程带给我的快乐和思考而拍摄的，我也会警惕市场这把双刃剑，希望它不要影响我原来的出发点。
李勇作品《日常》系列
问：你觉得哪本书或者画册对你影响比较大？
李勇：欧文斯通写的《梵高传》，还有寇德卡的《洪荒》。都是十年前看的了，《梵高传》曾经给我精神上很大的支撑。大概2002年我在一本杂志上看到寇德卡的《多瑙河上》，一座倒在船上的列宁雕像直指布满阴霾的苍穹，画面充满着忧郁而厚重的力量。后来看到了有这张照片的画册《洪荒》，强列的神秘感更是撼动我了。直到今天我想起这张照片仍然内心澎湃，我觉得是这本画册指引我选择摄影。
问：你的《日常》系列入选了三影堂摄影奖的提名展，你当时拍照的动机是什么?是现实的荒谬触动了你吗?
李勇：《日常》从2005年开始拍摄。有些的确是看到了现实的荒谬和可笑，比如我步行或者坐车在城里到什么地方去的时候，发现了这些场景，我就会打车回去拿相机再来拍。开始还觉得自己和生活在这里的普通人不一样，我能看见问题。拍多了就会思考，这不就是你的生活场景吗?你不就是这样生活的吗?你能超脱到哪去?照片能改变什么吗?开始我是想批判的，但做不到。从《日常》到《乐水》开始吸引我的是现实的荒谬，后来发现我得到的是要像温开水一样面对现实的态度，温开水很舒服，时间久了，也就觉得荒谬挺好。
李勇作品《日常》系列
问：为何从《日常》中发现了水的主线?是因为老家的河给你带来的潜意识的影响吗?
李勇：在整理《日常》的片子时，我发现有很多有水的照片，大多数是在贯穿抚顺的浑河拍的。从地理上来说，河离我家不到一公里。就是不拍片，我也经常和家人一起到河边走走。这城里的大多人也都会到河边活动休闲。选择到河边是包括我在内的这里的人们能找到最便捷的身心放松场所。河会给在遮蔽的城里呆着的人透气的地方。摄影是我的透气的方式，背着相机不由自主的就跑河边去了。
问：以后会转向《乐水》这个系列的拍摄还是和《日常》系列同时进行?
李勇：我拍摄大多数不会限定一个特别明确的专题，有个大范畴就行了。这和我的生活相关，生活没什么变化还是用“六块钱的影像”这个名字代表我现在想拍的内容吧，我想在“六块钱“之内还会有很多的可能，呵呵。
问：你在自述中引用了孔子的话：“知者乐水”。那种对传统文化的想象容易将人引导入那种闲云野鹤、世外桃源的情景中，但是你作品中的水、环境、人之间却是一种无奈又荒谬的关系。你是刻意从这个角度来解读现实的吗?
李勇：“乐水”是挪用。我并不是要完全对应那种情景。这里的“乐水”只属于这个年代。用 “乐水”这个很多人都知道的词，可以引发观者多点的思考。照片中传达的平静，可能是那时历史的延承。我也不想强加观者什么，作品任由各种解读。
李勇作品《日常》系列
问：你目前在做高中摄影教育的工作?对这些高中生你觉得应该如何建立起他们良好的影像判断力。(或者说解读影像的能力)
李勇：教育，这两个字太严肃了。我在这个行业里呆挺久了，老是觉得这两个字有贬义。我要做的是个体经验的尝试。我是30岁以后才知道自己喜欢摄影的，如果能在我十几岁打开这个兴趣，也许人生会有更多的变化。我正好碰到条件能做一下尝试，就是去帮助一些对摄影有点兴趣的高中生多了解摄影一些，那怕是片面的。我发现很多学生并不知道以后想干什么，这个兴趣也许会帮助他们选择未来有点用。
问：你觉得现在中国基础摄影教育的现状如何?问题在哪?
李勇：帮助他们了解怎么看，而不是告诉他们怎么用相机。找点方法让他们有兴趣想怎么看就怎么看吧。呵，说空话了。
关于李勇：
李勇,生于70年代.工作生活在东北.现任抚顺六中摄影教师. 目前正筹建“以在青年人(高中)传播摄影文化为目的”的摄影工作室。2004年起,开始使用4X5相机.从此喜欢上这种蒙布慢拍摄的方式，2005年起只使用彩色胶片拍摄，用彩色的方式关注于自己生活的环境。
作品《日常》获2010年三影堂摄影奖提名 参加在三影堂举办的“2010年度三影堂摄影奖作品展
作品《乐水》获2010年南方纪实摄影展银奖 参加在广州举办的2010南方纪实摄影展 | 
