寻新的摄影灵感--------------[刘欣 译]

选自《摄影世界》2012年第1期
      要想拍摄到与众不同的照片，就一定要有创造力。那么如何提高和激发摄影师新的灵感呢？本期英国《实用摄影》杂志的主题是“如何提高你的创造力”，从4个方面给读者拍摄建议。
　　灵感一：怀旧人像照片
　　每年，历史爱好者都会举行各种各样怀旧的历史纪念活动。本期杂志将以一次活动的拍摄为例子向读者提供如何在这种怀旧纪念活动里拍好人像的几点建议。
　　一个周末，我们的摄影师前往伦敦大中央车站拍摄一个“二战时光再现”的怀旧活动。皱着眉头的丘吉尔的海报贴满墙壁，经典的红色电话亭，一切将人们带回到了20世纪40年代。我们到底要以怎样的方式拍摄呢？新闻报道式的偷拍还是主动上前搭讪让人们给我摆pose呢？这位摄影师最后决定先以后者的方式开始拍摄。向陌生人搭讪，让他们给你摆pose拍摄。虽然这样做有时可能会碰壁，但总有成功的时候。他在站台到处溜达，寻找“真正”的20世纪40年代的面孔。
　　大多数人都很热情，很乐意为他摆pose让其为他们拍照。当然，出于礼貌，摄影师也一一记下对方的联系方式，保证会把照片E-mail给他们。很高兴的是，绝大多数人都有名片。为了获取更自然的照片，他接下来尝试了偷拍的方式。抓拍那些在站台上走来走去的人们的机会数不胜数。
　　

 
      如图1，摄影师用尼克尔28～105毫米镜头的50毫米端拍摄了这4福照片。他想让这些人物都有一致的画面感觉，所以和他们保持一定的距离。如果摄影师和被摄者靠得太近，拍摄的人物就会个性太鲜明。在这4幅照片中，所有的被摄者都身着拥有大量细节的制服或者深色衣服。从镜头前的环形闪光灯照射出来的混合光线，很好地增强了衣服的细节。
      站在如此的高度，不仅能够让你感受到站在几英里之外远眺城市的宏伟壮观，而且也给了你俯瞰城市的机会，

如图4。这时，你可能自然而然地想装上广角镜头，将这宏伟的全景纳入镜头。然而，这将会让你的照片没有明确的主题。因为画面中有太多的事物，缺乏明显的视觉中心。相反，你可以试一试中等焦距的镜头，有选择性地找个视觉中心点进行构图。或者，你还可以拍摄一系列的照片，并在后期拼接成一幅全景照片。这不仅可以避免太多的天空出现在画面里，还可以在画面里创造出有趣的天际线。如果你尝试使用一只焦距更长的望远镜头向下俯瞰，街面上那些很有意思的景物一定会激起你的创作激情，拍摄出一些很抽象很优美的画面。
　　第二，低下去拍。找到一个比较低的视角在实际操作中并不总是那么容易。首先，最简单的办法是坐在地板上。这时，你会惊奇地发现眼前的景物变了。当然，如果可以的话，你甚至可以试着腹部贴地、双肘支撑地趴在地板上拍摄。显然，你不想把自己的衣服弄脏，因此有必要在你的摄影包里装上一个塑料袋，尤其是当地板是湿的时候，这就更必要了。
　　当低下去用相机观看这个世界的时候，你会得到完全不同的视角。刚开始你会发现，透过广角镜头你看到了两倍于以前站着的时候所看到的前景。镜头里的景色看上去向高处伸展而去，创造出了更加有视觉冲击力的画面。当举起相机朝上拍摄时，你会发现镜头里的景物真的很有趣儿。各种变形将会出现在画面里，尤其是当你用广角镜头时。
　　当然，广角镜头是低角度拍摄最理想的器材。比如，当你选择一个低角度从下往上拍摄一栋大楼时，大楼会向空中汇聚，越到楼顶变得越窄。通常情况下，我们最好避免被摄物体的变形，但是为了画面更有创造性并且有不同的视觉效果，你却可以利用并且夸大这种变形的透视效果。
　　低角度观察自然界也会是一个全新的世界，好似昆虫眼里的自然界一样。趴下去从下往上观看，花朵真的很美，尤其是当花瓣刚好遮挡住阳光时，如果再有清澈的蓝天，那将是很理想的画面背景。每拍摄一张照片后，别忘记查看直方图，因为当你的相机对着天空拍摄时，曝光很容易被“迷惑”。你也许需要通过曝光补偿或者闪光灯补光的方式，避免照片出现剪影。
　　要拍摄完美构图的低角度照片，一定要“三思而后行”，试着看看有没有其他更好的拍摄视角。最后，你也许会发现一个很独特而与众不同的观察景物的角度，为你的照片添彩。
　　第三，从空中俯拍可以得到极具画面冲击力的照片。
　　下面来看看这张照片的拍摄过程和技巧。我们的一位摄影师乘坐塞斯纳404飞机拍下的这幅超高分辨率的照片。通过Vexcel UltraCampXp大画幅航拍系统与GPS导航单元和惯性测量单元（IMU）相连接，可以精确地测量每张照片拍摄时的准确位置和飞机的飞行角度。通过飞行设计软件预设相机的对焦点，飞机上的机载GPS导航仪可以协助飞行员找到合适的地点和高度，然后按照预设的飞行路径飞行。最后拍成的照片是由大约100张700多兆的照片拼贴起来的，生成的文件在未压缩的情况下超过50GB。GPS和IMU的数据帮助这幅照片得以正确拼贴。
　　灵感四：方构图照片
　　绝大多数单反相机拍摄出的画面都是3:2的比例，因此这是大多数人最为熟悉的一种比例。当然，那些采用4/3系统的数码相机可以拍摄出画幅比例为4:3的照片。人们通常习惯了透过相机取景器看到画幅比例，因此很自然地按照这个比例拍摄。但是，如果换一种画幅比例是不是能够提高你照片的创造性呢？
　　市面上有很多种不同画幅的相机，也就是说最基本的长方形比例不是唯一选择。这并不是在怂恿你立刻购买一台方画幅相机（或者任何其他画幅的相机），我们只是认为打破传统的画幅比例也未尝不可。利用你的3:2或4:3画幅的数码相机也一样可以得到方画幅照片。当然，通过后期裁切的方法，肯定会造成原始文件信息的一定程度损失，不过这对于照片的创造力来说还是值得的。而且，新一代的单反相机由于有很高的像素，因而拍摄出的文件数据量也很大，禁得住后期剪裁。
　　让大脑习惯于方画幅照片的最好办法是，使用相机的实时取景功能。当然，这要看你的相机是否具备这个功能。有些相机的液晶取景屏甚至允许你改变画幅比例，从3:2变到1:1之后，你可以实时看到画面在1:1比例的画幅下究竟什么样子。
　　当然，方画幅构图比长方形构图显得更紧凑，因此你需要更加认真地考虑被摄主体在画面中的位置。由于方画幅照片等宽等高，因此将主体置于画面正中央的位置有时也是不错的选择。总而言之，打破传统是很有趣的一种尝试，我们都会从中受益匪浅，如图7、8、9。
　　四种方法让你成功搞定方画幅照片：
　　方法一：打开相机实时取景功能。如果你的相机有屏幕实时取景功能，那么打开这个功能。它能够帮助你以方画幅照片的思维方式取景拍摄。
　　方法二：改变拍摄参数中的纵横比。有些相机具有定义照片显示比例的功能，比如佳能EOS 60D。如果你的相机有这个功能，那么将画幅比例直接从3:2调到1:1，然后你在取景时就会出现一个方框。不过，当你将照片上传到电脑上之后，照片依旧是按照3:2的正常比例保存的，你还是需要在图像处理软件里进行裁切，获得方画幅照片。
　　方法三：在相机液晶屏上贴上黑胶带。如果你的相机没有定义照片画幅比例的功能，那么比较简单的做法是，在LCD液晶屏的左右两侧各贴上一小块黑色胶带，留出大致方形的屏幕。接下来，你就可以通过相机的实时取景功能，按照方画幅的比例取景了。或者在拍完一张照片后，利用液晶屏回放，你可以即时查看裁切成方画幅的效果。
　　方法四：在阴暗处查看液晶屏。利用实时取景功能或者在LCD液晶屏上查看照片时，很可能会遇到在强光下看不清楚的问题。虽然，现在的LCD液晶屏幕质量都很好，但是在强光下看照片依然不是很清晰。这种情况下，你可以将浴巾或外套披在头顶，以遮挡住液晶屏，从而看得更加清晰。虽然只是大致查看一下，但是这种方法很有效。
　　图2中，为了不让他们意识到有人在拍摄，摄影师使用长焦镜头站在远处拍下了站在站台上的这三个人物。三个人都身穿二战时期的服装，背景中没有任何可以“露馅”的事物，于是摄影师迅速按下了快门，以防任何穿着当代服饰的人出现在画面里。老式的站台钟表和茶点室的标志好似将照片定格在那个年代。当用长焦镜头进行偷拍时，应该对那些可能破坏照片氛围的东西保持警惕，比如：电话亭、标志、甚至是电线，它们很可能会毁掉你的照片。最糟糕的是杂乱的垃圾，如果食品包装纸或者可乐罐出现在画面里，都会让人感觉很不舒服。当然，万不得已，我们还可以通过后期用Photoshop处理，将这些不该出现在画面里的景物清除。
　　灵感二：瞬息万变的光线
　　光线是拍照时必不可少的要素，但是它时常是可遇不可求的。在拍摄风光照片时，光线对于表现照片合适的氛围至关重要。你可以保证任何其他的拍摄因素都“合适或恰当”，如地点、构图、曝光等，但是如果光线条件不具备，那么拍摄出的照片就不会那么成功。对于摄影师来说，好的光线足够激发创作的灵感，让我们觉得值得为它起早贪黑。
　　清晨和傍晚时的光线比较低沉，可以产生斜长的影子，也更有利于表现物体的质感。通常，这时的光线色温更暖，也更吸引人。然而，在黎明时分和傍晚太阳落山之时，并不能每次都保证有完美的光线。当然，完美的光线可能稍纵即逝，所以我们随时都要做好准备。
　　一位专业摄影师在这里与大家分享其拍摄这幅麦田照片时的几个神奇时刻。好的光线可以使你的照片看上去大不一样，而且十分明显。事实上，这次拍摄经历用来说明“改变只是几分钟之内的事情”，是再好不过的例子。
　　摄影师想拍摄一张用来表现晚夏时节的封面照片，因此麦田是不错的选择，如果麦田里有一个废弃的旧磨坊就更好了。就这样，他选好了拍摄地点。
　　摄影师将全画幅数码单反相机架在三脚架上开始拍摄。构图时让麦田占据画面的绝大部分，给封面照片留有了余地。这时万事俱备，只欠东风，唯一欠缺的就是光线。低沉的云朵遮挡住了太阳，看上去似乎不可能有奇迹出现。然而，任何事情都不是绝对的……就在太阳落山之前的几分钟，光线都还是平的，一点都让人提不起想拍照的感觉。磨坊上面的天空单调而无味，麦田还是麦田！
　　但是就在这随后，我们看到了些希望，云朵出现了一丝散开的迹象。这意味着很有可能会有一抹阳光洒满整个麦田。两分钟之后，太阳出来了，低斜的光线立刻照亮了整个麦田，看上去暖意融融而且有了立体感。光线侧面照亮了磨坊，使磨坊从后面冷冷的天空中脱颖而出。摄影师将焦点对准前景中的麦田，为了确保从前景到背景中的磨坊都足够清晰，他使用了f/22光圈，快门速度1/2秒，最后拍摄出了图3中的麦田照。
　　这光线只停留了两分钟就散去了，由于薄云的遮挡，阴影也没有之前那么强烈。虽然，还是有些暖意，但是显然没有几分钟前的光线更具戏剧性。麦穗的影子和反差也不复存在了。晚上8点51分的时候，太阳完全落下了山。
　　拍摄这幅麦田照的几点提示：
　　1、使用RAW格式拍摄。在拍照时，摄影师一直是使用RAW格式拍摄。这意味着你有了数码“负片”，可以存储起来，留着日后使用。当你在拍摄时赶上了完美光线的时候，意味着你的照片需要更少的后期处理工作。除了清除一些相机传感器上的脏点，这类照片几乎不需要做任何其他的后期处理。反差、白平衡以及曝光都不需要做任何调整。
　　2、使用渐变滤镜。在镜头上安装了渐变滤镜后，意味着你可以保留天空的细节和戏剧性。摄影师更喜欢在拍摄时就做到这一点，而不是通过后期的软件来处理。
　　3、使用三脚架与快门线。将你的相机架在三脚架上，然后预测一下如果好的光线出现时会是怎样的场景。接着，按照你的预想场景调整相机的位置。不是在十分必要的情况下，尽量不要调高三脚架。随着光线变弱，快门速度也相应降低。当你按下快门时，三脚架还是会有少许的颤动，因此使用快门线释放快门是一个好办法。
　　灵感三：有创造力的视角
　　有时，那些获奖的大师之作和普通照片之间的区别就在于，大师作品的拍摄视角更加有想象力。一位拥有10多年拍摄经验的专业摄影师将向大家讲述，蹲下去或者站在高处拍摄，可以使你的照片更加具有创造力。
　　我们每个人大体上是在同一个高度来看这个世界的。虽然，有些人身材高点，有些人矮一点，但是透视的效果基本相同。当拿起相机拍照时，我们通常很自然地站在那里拍摄。当然，这种拍摄方法也没有错误，但这并不总是表现被摄物体最好的视角。将相机架在三脚架上，无疑可以将三脚架调整到一个合适的高度，然而也未必是最好的拍摄视角。那么，如果你蹲下去呢？或者比较舒服地躺在地板上呢？这两种方式都会给你一个全新的表现被摄物体的视角。再或者，站在墙头或者爬到楼梯一半的高度拍摄；也许你还可以爬得更高一点，站在一栋楼的楼顶拍摄，这会给你完全不一样的视角。无论怎样，你会发现观察一个物体可以有很多不同的方式。这也是你在按下快门之前，永远需要认真思考的一个问题。
　　第一，站高一点。当站在比被摄物体高的地方，俯瞰这个世界时，你会发现被摄物体会以完全不一样的形式呈现在眼前，因为高度给了你一个观察物体的新视角。首先，最简单的办法就是让自己升高几英尺，比如站在一面墙上或登上梯子。如此，你不但可以避免前景中那些分散人注意力的事物出现在画面里，而且获得了一个全新的视角。试着用这种办法拍摄人像。当你站得稍稍比被摄人物高出一点的时候，会得到很有趣的画面。
　　接下来，你还可以试着寻找更高的视角，也就是说站在楼梯的顶部、大桥上或者阳台上，甚至比地面高出不止几米的任何地方。还可以站得跟高一点！可以试着爬到楼顶或者一个多层停车场的顶部。这都是可以俯瞰城市的新视角，不过要记得首先获得许可。很多高楼大厦都有顶层观赏点或者专门的景观观赏平台，你可以付费登上去。因此，如果你身边有这么一个观赏点时，一定要充分利用。不幸的是，一些类似的观赏点大都设在室内，也就是说你不得不在玻璃窗后面拍摄。为了达到好的拍摄效果，尽量寻找干净一点的玻璃窗，或者用布将窗户的一小块擦干净。然后，你应该在镜头前套上遮光罩，并将遮光罩牢牢地贴在玻璃窗上拍摄，避免玻璃的反光毁掉你的照片。