贝尔纳-弗孔这个名字2008年的时候就已经听说了，因为我当时是一家国外杂志中文版的记者，要采访艺术家马良。采访前查资料时，有人说，马良的搭景艺术似乎师承贝尔纳-弗孔，于是就去百度他的资料。后来问马良，他说，他喜欢的是捷克的简-索德克。
最频繁地阅读与了解它，则是最近，源于刘立宏主编的“摄影馆丛书”，在丽水摄影节见到刘立宏老师的时候，他介绍说，这是他带的鲁迅美术学院研究生的作业，大家都知道，近几年国内优秀的摄影师里，来自鲁美的不在少数，所以仅此一点，可以相信这些作业的品质感。
关于这套丛书，我第一本读的就是这本《贝尔纳-弗孔》。看见我在微博上高调地说在读贝尔纳-弗孔，颜长江第一时间就回复说他和王宁德，当年一见到贝尔纳-弗孔的作品，就惊为“知音天才”。看了颜长江的《纸人》和后来的《归山》，觉得他对贝尔纳-弗孔的知遇之情完全溢于作品中。贝尔纳-弗孔的作品不能摆脱关于成人世界的游戏性表达，而这游戏性却意外地比现实还要惊心动魄。贝尔纳是向后的，颜长江是向前的。
对于童年的认定和反观，一直是很多摄影艺术家纠结并力图去解密的事情，贝尔纳-弗孔也不例外。在这本书里，能看到作者蒋建兵对于贝尔纳-弗孔的成长故事进行叙述，琐碎而深入到每一个细节，这样的写作虽然显得有些絮叨，但适合贝尔纳-弗孔。对于每个摄影家作品的观看，每个人都有权去追问他的拍摄动机，这是有效理解一个摄影家的合理途径。我们的阅读尴尬处境在于评论太多，讲述太少，而好的评论实在是微乎其微。
本书正是以散漫的传记的形式去介入作品以及创作的分析，它呈现了一个摄影艺术家创作的脉络与作品的诞生，当然也囊括了艺术家的部分难以见到的照片资料，尽管排版不是特别大气。书中还收录了贝尔纳-弗孔的自述与创作手记，还有符号学家罗兰-巴特对贝尔纳-弗孔作品在时空维度上的分析。
最后要说的是，“摄影馆丛书”共8本，讲了9个人的创作故事，分别为贝尔纳尔•弗孔(Bernard Faucon,1950-)、吉尔伯特和乔治（Gilbert,1943-，George,1942-）、杰夫•沃尔(Jeff Wall,1946-)、托马斯•鲁夫(Thomas Ruff,1958-)、辛迪•舍曼(Cindy Sherman 1954-)，荒木经惟(Nobuyoshi Araki,1940-)、南•戈丁(Nan Goldin,1953-)、莎莉•曼(Sally Mann,1951-)。
摄影馆丛书，刘立宏主编，蒋建兵等著，吉林美术出版社出版
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