摄影| “三人·古巴”：卡斯特罗走了，透过沧桑，仍现浮华
摘要：古巴对大多数人来说似乎是一个神秘的存在，卡斯特罗以后的古巴是什么样的？上海艺术家眼中的古巴又是什么样的？即将于上海“诺·艺站艺术空间”开幕的“三人·古巴”摄影展 ，将展现何曦、洪健和李喆三位艺术家眼中 ...
古巴对大多数人来说似乎是一个神秘的存在，卡斯特罗以后的古巴是什么样的？上海艺术家眼中的古巴又是什么样的？即将于上海“诺·艺站艺术空间”开幕的“三人·古巴”摄影展 ，将展现何曦、洪健和李喆三位艺术家眼中既各不相同，又能合为整体的影像古巴。《澎湃新闻·艺术评论》特刊发评论家姜纬的文章及三位艺术家在古巴摄影的随感文字。 何曦拍摄的古巴 古巴很容易拍，也不容易拍好。容易拍是因为古巴的种种风情、种种色彩、种种对我们而言的神秘。不容易拍好是因为往往滞于表面化，往往走马观花，古巴那种衰破中的激情、零乱中的生气、缤纷中的天真，很难把握，很难做到既得体又恰当。何曦、洪健和李喆三位艺术家眼里的古巴，是我近年来所看到的很好的域外影像。他们展露出了风格迥异的影像质地，既没有脱离现实感，又有着明确的个性化认知的意愿和能力；既提供了摄影丰富性的实际依据，同时也确认了摄影的种种可能性。这是三个不同的古巴，同时也是一个较为整全的影像古巴。 何曦的黑白古巴，注重从有形之物看到无形之物来创造视觉感受，前者指事物是什么，后者指事物还能是其它什么。对何曦而言，摄影的目的，始终是如何专注于作为某种体验的图像，应该去进行意念的生成和领悟的喻示，由接受性视觉印象走向积极性视觉表达。摄影的一部分必要性就在于尝试扩展人或事物的内在性，将无意识的、没想到或想不到的化为意识和语言，这是当代摄影最基本的文化功能之一。时至今日，摄影已不仅仅是单纯捕捉世界的反射，更可以赋予世界某种东西，何曦的这些作品是自我经验与心理感受的不可思议的混合物，有着语言的写意性和时空的延伸性，每一幅作品无不在述说着一个现实与历史断裂的故事，并有效唤起了对于永恒与短暂的沉思。  洪健拍摄的古巴街头 |
