何东仁：胶片摄影师的爱与哀愁

与数码在摄影爱好者群体中的大幅度普及有些不相称的是，在群众摄影基础非常发达的广东省广州、东莞、中山、佛山等地，用中大画幅相机拍摄，成为一种潮流，许多爱好者一上手就会在朋友们鼓动下，购买4?5甚至是8?10幅面的胶片相机。东莞许多镇街举办摄影活动的开镜仪式，都会有十数台大画幅相机摆在主席台上等着领导嘉宾用快门线启动。这虽然与他们的周边影响有关，但用大画幅胶片相机，更关乎一种品质和身份的象征——要知道，他们拍摄的许多照片与其他爱好者并无二致。

随着资源的稀缺，胶片和胶片摄影必将会成为奢侈品。有网名为“薇白”的摄影师计算了一下，乐凯黑白胶卷平均15元一卷，柯达显影粉80元一袋，配好的药大概可以冲20卷，不锈钢显影罐150元一个，显影罐片芯100元一个，一个卷冲下来连水电人工大概10块多钱，整卷扫描10元至30元不等。平均一个胶卷从拍到扫描合成50元左右——这还是最便宜的胶卷，一卷36张。富士黑白胶卷零售大概27元左右。反转更贵，零售平均40元一卷，反转扫描更贵，大画幅底片干脆更不用说。在这个数码横行的年代，胶卷越来越稀缺，成本越来越贵。她得出的结论是，胶片是有钱人玩儿的。

世间万事更迭，摄影亦是如此。技术的发展和成本的提高，让拍摄胶片变成一个越来越严肃的事情，因为购买胶片渠道的减少、价格的高涨，以及后续冲洗、扫描、输出工艺费用的提高，成本是一次次的重复投资。可以看到的是，多年坚持胶片拍摄的著名摄影家们也开始弃胶片而转向数码了。用胶片拍了27年沂蒙山区的大连摄影家李元奇新近的打算是买一台数码相机。玩胶卷，将越来越成为一种小众的奢侈享受。

中央美术学院设计学院摄影系主任缪晓春认为，媒介没有新旧高低之分，选择某种媒介进行创作看的是作品需要，所以也只有怎样去用的问题。胶片摄影越来越明显的趋势是成为收藏品。

柯达破产，但胶片不会消逝

受访人：张桐胜（中国摄协副主席、著名军旅摄影家）

记者：您怎么看柯达破产对摄影艺术的影响？

张桐胜：柯达破产可以说反映了整个数字科技发展所带来的挑战，也反映了现代影像对传统影像的冲击。谁也不能阻止科技的发展，这是一种必然。数码确实让这个世界改变了，让影像文化得到了全面的发展，让一个新的读图时代到来了，所以无论对于摄影文化，还是作为摄影艺术家、摄影工作者、摄影爱好者来说，都要去面对这个现实，都应该去适应这个不可抗拒的现实，适应这种发展的趋势。

记者：具体而言呢？

张桐胜：从影像的传播角度来讲，摄影已经进入了数字表现和数字传递的一个新的时代，这应该说也是数字影像的一个大革命。

20年前我们都不可想象的事情，已经成为今天的一个不可争议的事实。如果没有数码科技的进步，摄影就不可能发展这么快，不可能传递这么快。比如我们以前在卫星发射场拍摄一张照片，拍摄完了以后，要赶紧坐着飞机回到北京把它冲洗出来，再洗出照片，然后再发稿，到晚上12点能发出去就不错了。但现在数字时代，比如说在九泉发射中心一枚火箭点火起飞，10秒钟程序才拐弯，但是当它飞到6秒钟时，全世界都看到这张照片了。这就是在今天数字化、信息时代，影像的数字化技术以及信息技术发展带来的前所未有的便利，使照片得以迅速传播。这种技术对图像文明、图像传播的巨大优势，胶片永远无法达到。

但是反过来作为一种文化的形式，作为收藏的形式，作为博物馆里的东西，胶片就越来越有着自己重要的地位和价值。比如你拍一张胶片，这个胶片永远就是它了，数字有时会丢了或坏了、没了，胶片永远不会没有了。胶片可以转成数字，但不管你的胶片转成多少种数字形式，胶片还在。所以作为摄影艺术的表现材料，胶片到什么时候都肯定会有人对它感兴趣的，会发挥它自己的价值，尤其是对摄影艺术的传承更有价值，有着不可替代的魅力。

从摄影艺术的现实来看，对于很多摄影家来说，从最开始时用黑白胶卷，到后来使用彩色胶卷，从最初使用传统影像技术，到逐渐地使用数码技术，几十年的摄影工作使他们对胶片感光材料有着自己深厚的感情。因此在现在整个摄影界中，有很多人还是非常留恋传统影像的拍摄方法和制作工艺。

音乐家（1993年10月 圣彼得堡） 张桐胜 摄

记者：也就是说胶片技术不仅对许多摄影艺术家来说是难以割舍的，也一定程度上是摄影艺术难以或缺的。

张桐胜：是啊，因为你想，过去的传统影像，正像我们从一开始学摄影，都是先通过用黑白胶片拍摄，然后在暗室小黑屋里冲洗、放大、显影，一步步展现出来影像，一点点把它制出来。因此一个影像的形成，从摄影到制作，是一个完整的过程，这种过程对摄影家来说，其中渗透的感情是数码拍摄无法达到的。传统影像的拍摄、冲洗和制作过程就是摄影文化的一个重要的组成部分。数码是即拍即成，影像的再现过程已经不知道了，现在很多年轻人已经没有这个体会了。人们总会在时代发展以后，回过头去品味传统的东西。因此很多人对传统胶片的表现力、胶片的感光原理、影像表现过程等会情有独钟。

另外现在很多人在拍大底片，4?5、8?10，有的还用20寸的胶片，就是因为对摄影家来讲，他们拍一张底片，这个底片本身就是艺术作品，本身就有艺术价值和收藏价值。它不像数码摄影，只要用U盘、文件，怎么传都行，但胶片只有一张，它本身的文献价值、文物价值、历史价值、艺术价值、收藏价值等都是不可替代的。我了解目前还有很多人在默默探索铂金等传统影像的再现方法，就是通过一些传统的制作方法，使影像保存的时间和价值更久远。所以我相信正是因此，人们对它的追求是不可能彻底消失的。因为越是数码时代的发展，越有一些人有意识地特意去追求传统的影像传承。