“我搬去新西兰住了一年，当时我感到孤独、沮丧。在奥克兰，有一个十字路口，在任何一天、任何时段，人们都在去往不同方向，非常繁忙。《无处可去》这个名字，也代表了我当时的心境。” 
本找了一个俯视这个路口的商场，在光照条件相似的情况下，多次蹲点拍摄，拍摄超过1500张照片。最后选出最恰当表达他心经的六张照片，组成这个系列。 
消失的重力 比起放火、扔烟雾弹，在本看来，表演倾斜、漂浮、抵抗重力，难度系数更高。 他一个人身兼摄影师、模特、视觉总监三个角色，往返于场景和相机监视器之间；还要不断跳跃、摔倒，并且“需要非常小心，才不至于把脖子弄断。” 
不露痕迹的PS 本自己爆料：“我所有的图像都用PS做后期，最常做的就是换背景。比如先拍摄大自然背景、再拍人，把人脸PS成树叶，就像隐形了一样。小小的改变，会让作品大不同。” 
最近，他还开始尝试“动态照片”：让人作为照片的主体，身边是被风吹动的树叶、水流，阵阵飘散的沙漠…… 作为新生代摄影师，本觉得艺术手段、媒介没有高下之分。 他喜欢用社交媒体发作品，很多网友在他的作品下留言、点赞。他也爱在社交媒体和网友互动，说话真诚、俏皮，像他的摄影风格一样，偶尔黑色幽默。 比如很多粉丝好奇人体对他摄影的意义？他回答直接了当：“作为一个看小黄片的正常直男，不能否认，人体极大程度上是和性有关的，但我们也有权利，不过分强调身体与性的关联。” 当被问道：你富有吗？他回答：“我是时间的富翁，正确利用时间方面的穷光蛋。” 
网友们也爱用他的照片当头像。他表示，“当然很开心（作品能被别人喜欢），为什么不呢？” | 
