这些摄影师用尽力气 把照片拍成了画

　　叛逃者Alfred Stieglitz

　　当画意摄影在欧洲的蓬勃发展后，来自美国的摄影师阿尔弗雷德·斯蒂格利茨(Alfred Stieglitz)决定将这一运动也带回自己的国家。他与爱德华·斯泰肯(Edward Steichen)等 12位摄影师一同成立了摄影分离派(Photo-Secession)，旨在推广画意摄影。此后，斯蒂格利茨又于1905年在纽约建立了291画廊进一步推广画意摄影，由此将摄影带上了美国艺术的舞台。这段持续了30年之久的运动第一次让摄影以独立的身份跻身高雅艺术的行列。但斯蒂格利茨后来拍摄了著名的《三等舱》，将镜头对准船上三等舱的底层人民，画面写实，是对画意摄影的公开反叛。

　　水墨虚空Lang JingShan

　　郎静山是中国画意摄影大师的代表人物，他将中国的水墨画作融合到摄影中，使得摄影作品具有水墨画意。他说，"摄影固属于科学，然亦具别有纪象以外之情趣，故其艺术必赖理法与技术之综合。窃以中国绘画艺术，有数千年之历史，而理法技术已达神妙之境。摄影为图画，绘画亦为图画，其工具虽异而构图之理则相同。"

　　怎么拍出像画一样的照片?

　　1880-1920年间，画意摄影师最广泛使用的一种工艺是树胶重铬酸盐工艺。这种非银盐的印相法，使用涂有含重铬酸盐的阿拉伯树胶溶液的相纸，以便使相纸感光，并用一种颜料来提供影像的色调。摄影师将涂料涂在合适的纸上，干燥后，用选定尺寸的负片接触曝光，使用日光或含紫外线的人工光源曝光。曝光的部分变得坚硬，而没有曝光的部分在影像放在温水中显影时，仍然可以溶解掉。颜料使暗影调和中间影调部分有了色彩，相纸的颜色构成了强光部分，中间影调部分变淡了，摄影师对此进行控制，以达到画意效果。

　　如今，如你所见，我们已经有各种各样的方式，让照片如画。