平行的世界，交织的灵魂︱李楠工作室

为浙江女摄影家王新妹作品集《心之骛》所作序言。同名展览3月8日15时在中国美术馆2，6号厅开幕，展期至19日，欢迎朋友们前往交流指正。 

摄影，是时间的艺术，亦是空间的艺术。或者，更确切地说，是以空间来注解与转换时间的艺术。

人，是无法改变时间的；人，永远只是漫长时间轴线上一个被动的点。因而人对于时间，无能为力。但人对于空间，大不相同：人可以选择空间、建构空间、置换空间，在不同的空间里成为不同的自己。人，对于空间，是主动的。这种主动，也是人自我建构意识的流露。

因此，在时间里，人永远落在自己的后面；而在空间里，人可以主动地发展一段关系。

经由这段关系，摄影者得以成立另一个世界，一个与现实平行的世界。而这段关系，便是那条风景独特的小道，在一帧帧鳞次栉比的照片中蜿蜒穿行，引领我们曲径通幽；不断出入往返于两个平行的世界，最终抵达摄影者深蕴隐秘的内心。

由此去端详王新妹的新作《心之骛》，其处女作《心之极》出版三年之后的再次结晶，很难不被她展示的“平行的世界”所吸引。

在这“世界”里，依然保持着《心之极》真挚的情感饱和度，和女性特有的、极其细腻的心灵感光度；同时，展示了一种过去没有的省视与思辩，这是比纯真柔软的极地童话更为复杂、也更为深刻的灵魂之省、灵魂之思。

这是平行的世界，交织的灵魂；这是一位女性在人世间浸润遭逢、歌哭欢笑了五十余年的内心，又一次义无反顾的远行。精骛八极，心游万仞；思接千载，视通万里，这是个体之于世界的理想境界。在王新妹的《心之骛》中，我看到她为此付出了令人动容的努力。

我以为，王新妹所展示的“平行的世界”，同时彰显于以下三种维度：

其一，人与动物的平行世界。这既是《心之骛》的主题，也是王新妹三年以来不断“走世界”所沉淀、积累的思考。

人与动物的关系，渊源深深又矛盾重重。动物既被人类驯服，又被人类崇拜；既被人类豢养，又被人类祭献。而人对动物，既罔顾又恐惧；既臣服于它们的神秘，又弃厌于它们的野蛮；既把它们当作朋友，亲昵如侣、宠爱有加，又把它们当作敌人、肆意轻慢、任意屠杀。

人类越是提升自己以超拔于自然之上，动物就越是地位下降至“奴隶”状态。人与动物的关系，就愈加紧张和扭曲。人类，在不断灭绝一些动物的同时，其自身的生存危机日益深重。

王新妹站在自然与社会的交叉点上，将这两个平行的世界同时展示出来：一个，是照片里的动物世界，此为显性空间；另一个，则是与此相对的人类世界，此为隐性空间。

显性空间中，动物是绝对的主角与主人，它们按照自然法则从容度日，世代繁衍。同时，因为这种画面中的自由自在，乃是“人”的视角切入结果，便自然地勾联出隐性空间：人类世界，从而也使观者自然地联想到人类与动物真实的关系、即动物的真实境况：此刻的自由自在，不过是侵犯之后幸存的余兴。

而最后一组血腥残忍的杀鲸照片，则直接将这幸存的余兴也彻底毁灭了——那白茫茫雪地上残留的鲸鱼骨骸，暴露的是：人类才是显性的主人，动物则是隐性的奴隶；实际的显性、隐性空间刚好与照片中呈现的相反！