摄影语言体系的基本构成2：语法的建立

安德烈·柯特兹生于布达佩斯，1912年商学院毕业后进了一所股票交易所工作。此时他已经是一位业余摄影发烧友。1914年他参军服役一年，战斗间隙，他拍了大量战友生活的照片。尽管这批图片在1918年匈牙利革命期间遗失大半，但从留存下来的部分照片可以看出，柯特兹这一时期的摄影，已经显露出他对动态事物如何转换成为二维平面的图像，并在这一方形的平面上获得秩序感有着强烈的敏感与高超的天赋。

1925年，柯特兹移居巴黎，并以新闻摄影记者的身份，为《观察》、《泰晤士报》、《柏林画报》等媒体提供图片。由此工作，他与当时在巴黎工作的摄影师包括罗伯特·卡帕、布列松、布拉塞等人过从甚密。同时，也结交了包括画家夏加尔、莱热、蒙德里安，雕刻家布朗库西等一大批现代主义艺术家，并拍摄了大量有关他们生活与工作的图片。

《在蒙德里安的工作室》

其中构成主义和荷兰风格派画家蒙德里安对他影响颇深。从他1925年为蒙德里安工作室拍摄的照片中，不难看出这是一幅用照片重现蒙德里安艺术理念的作品。这幅照片也可以看作是他对这位与自己的艺术理念深相契合的冷抽象艺术家表达由衷的敬意。

《在蒙德里安家里》

蒙德里安认为，客观世界的任何事物都是一种无限多样而又具体特殊的存在。单纯的通过绘画复制这一现实之物只能让绘画成为现实的奴隶，因为人们通过绘画看到的只是它所描绘的现实事物本身而看不到绘画本身的存在，这样绘画就不能成为一种独立自在之物，绘画的尊严与高贵也就丧失了。

绘画要想获得这种尊严，就必须超越事物的特殊性，最终通过一个二维的绘画平面显现出现实事物之间那种均衡的、一般性的构成关系。这种关系不再是一具体的物，物已经不再重要了。

这样，绘画便不再与具体的现实事物构成一种必然的关联，它不依赖现实事物而存在，它成了一个崭新的与现实世界平行存在的"视觉现实"-——他将绘画的这种崭新的存在称作是一种"纯粹的实在"。这样，绘画就会真正获得它独立自在的本体和自为的延宕发展逻辑。

蒙德里安作品

蒙德里安这一艺术理念是从19世纪末的印象派绘画，特别是从塞尚跟后来的立体主义实验一路发展下来的。他的冷抽象画风，特别是他有关客观事物必须在绘画当中最终实现为一个充满了均衡构成关系的二维平面的艺术理念，对柯蒂兹的摄影实践带来了很大启发。

从1925年到达巴黎，一直到1936年受邀赴美国为吉斯通图片社工作，居留巴黎的这十年里，是柯特兹摄影创作最为丰富和成熟的时期。

流动的现实事物在他眼中不再是一种真实的现实——他对表现现实事物本身没有兴趣。经由他那种"摄影的观看"，他在现实的日常生活当中寻求发现的是那些可以构成某种意涵的关系。