摄影的力量，在于它不是一种功能

记者：当下许多纪实摄影师人创作以多种手法的新尝试，表达自己的观点和看法。现在又出现了这一专门赛事。这样的发展变化基于什么样的时代背景？

李楠：首先，与摄影本身的发展密切相关的。

我们经常说，摄影是一种当代性很强的媒介，很大程度上是指它的融合性和开放性。如果单纯纵向看，摄影的极致可能就是两个方向：一致广大，一尽精微。但这两方面，别的视觉媒介也能做得很好。如果我们横向去看，摄影与其它媒介几乎是天衣无缝、水到渠成的融合衍生，给予它无限的可能性。

在融合的过程中，摄影的独立性不是被弱化而是被强化了。因为人类天生是视觉动物，视觉中心永远是我们关注的中心。所以，各种新技术、新介质都在飞快地与摄影融合，扩大和改写摄影的边界，自然而然就出现了许多迥异传统的作品。

第二，与新闻报道本身的发展息息相关。

新闻报道，已由真实、全面、客观向主观、个性和情感转变。这种变化在西方比较明显。如洛杉矶时报就开宗明义地提出了“忘掉客观性”的口号。

为什么会产生这样的变化？当然与整个社会现实的急剧变化分不开：社会价值观和社会心理正在由单一向多元转变，由明确向暧昧转变，由静态向动态转变，由简单向复杂转变。

所以，新闻报道越来越注重观看和传播的人性化多重体验。AI思维、VR、全息技术等都是在强调新闻报道给予的“看”，由一种“旁观”向“亲历”变化。那么，受众也必然要求作为了静态影像的新闻摄影提供更为有趣、新颖、具有陌生感的视觉体验。

智媒元年已经开启，纯粹信息式的抓取、度身订造的资讯投递，以及超越技术、介质、平台之上的优雅、悲悯、批判这样的精神需求都在各自清晰。

在这样的大格局下去看摄影，就不会那么纠结了：如果摄影永远是已知状态，又有什么意思呢？摄影一定是朝着打破纯粹、多元交融的方向去发展的。

以上为常河作品《中国动物园》