澳门特别行政区政府文化局局长 献辞

十四至十七世纪的“文艺复兴”（Renaissance）本意指“再生”，不仅在于希腊、罗马古典文化的复兴，更是一场浩大的思想文化运动。它发轫于意大利并扩展到西欧各国，涉及科学、艺术、建筑、文学等领域，极大地改变了人类的世界观，成为欧洲中古时代和近代的分界线，大大推动了欧洲乃至世界文明史的发展。

在文艺复兴酝酿时期，意大利各城邦商贸繁荣，中产阶级及城市化生活方式开始形成。人们的世界观开始改变，知识分子对古典文艺产生兴趣，钻研古代（400B.C.–A.D.400）希腊、罗马的文学、建筑和雕刻，为文艺复兴萌芽成长创造了有利条件。

中世纪的艺术反映出人们对宗教及死后世界的重视、对肉体的极端贬抑，而文艺复兴的艺术则透露出人文主义精神，关心人性、感情、现世生活。这种观念上的改变，驱使艺术家透过研究古希腊罗马的雕刻，发展出描绘真实空间的透视法则和描绘人体或物体的重量感、立体感的明暗对比表现法。

在澳门回归祖国、澳门特别行政区成立二十周年之际，文化局澳门艺术博物馆在大英博物馆支持下，举办“大英博物馆馆藏意大利文艺复兴素描展”，让澳门观众有机会饱览这段辉煌时期的四十二位艺术家的素描手稿真迹，当中包括本身就是素描大师的“文艺复兴画坛三杰”达文西（Leonardo da Vinci）、米开朗基罗（Michelangelo）、拉斐尔（Raphael）的作品。达文西除了艺术造诣非凡，同时钻研数学、生物、生理、物理、天文、建筑工程等领域，被誉为历史上绝无仅有的全才；米开朗基罗通晓绘画、雕塑、建筑领域，他的作品流露出磅礡悲壮之感，所描绘及雕刻的人物，不论男女，皆展现出充满力量的肌肉线条美；拉斐尔是三人之中最年轻的，集前辈之大成，其笔下的圣母像代表着文艺复兴时期人间理想的美。

感谢参与筹备本次展览的各机构及人员，正缘于各持份者的共同努力，让这些大师的作品首次得以亮相澳门，相信本展览正能为市民和游客带来美的享受。谨此，本人代表澳门特区政府，预祝展览圆满成功！

谭俊荣

澳门特别行政区政府社会文化司司长

十五世纪文艺复兴全盛时期，一种以单色线条表现光影明暗并客观地描画物体的艺术─素描开始大量出现。艺术家们主要采用炭笔、垩、金属尖笔、鹅毛笔及墨水进行创作。至十六世纪，素描在艺术创作中逐渐占据了比以往更加重要的地位。这是因为随着活字印刷术的盛行，纸张供应增加，价格下降，艺术家把素描当作发掘思路、捕捉灵感、构思草稿的重要手段，推动了素描的普及，作为绘画模板之余，更成为艺术爱好者及收藏家欣赏并珍藏的对象，被赋予全新的独立价值。

芬芳四月，文化局澳门艺术博物馆与英国大英博物馆合作举办“大英博物馆馆藏意大利文艺复兴素描展”，展出该馆珍藏42 位意大利文艺复兴时期大师所创作的52 件作品。除被誉为“文艺复兴画坛三杰”：达文西（Leonardo da Vinci）、米开朗基罗（Michelangelo）、拉斐尔（Raphael） 外， 还有米开朗基罗的老师基兰达奥（Ghirlandaio）、对后世巴洛克与洛可可风格有极大影响的柯勒乔（Correggio），以及威尼斯画派的代表人物提香（Titian）的素描作品，均为首次在澳门展出。

才华和颜值俱得的拉斐尔，比达文西和米开朗基罗都要年轻。然而，此三人的交会，是艺术上的伟大碰撞。拉斐尔融汇贯通了达文西和米开朗基罗的绘画秘诀，将之转化为一种独创的技法。但拉斐尔却说：“我的画是否是完美的艺术，我不知道，但是我在努力使它达到完美的程度。”还有达文西，传闻他对自己的作品永远不满意，所以常常使他耽误了和买家约定的交付日期。

完美，是伟大艺术家们共同的追求。

在澳门艺术博物馆成立二十周年之际，让本地艺术爱好者和游客有机会亲近来自大英博物馆的馆藏珍品，实为值得庆贺之盛事！

祝展览成功！观展愉快！

穆欣欣

澳门特别行政区政府文化局局长