行走与映射：当代摄影的行为体验

2011，大卫·贝茨来到电影的拍摄地——爱沙尼亚中世纪城市塔林，与当地人语言交流障碍以及文化的差异都加深了艺术家对这座陌生城市的思考。在以《地带》（Zone）为命的作品中，艺术家构建出了电影中的“潜行者”形象，并把自己想象成为在“潜行者”带领下进入边界的作家。观众跟着大卫·贝特的镜头进入了一个接一个公共／私人的空间，以主人公的视角去观看这座正在经历政治、社会和经济结构转型的城市。而艺术家正是将位于前苏联东／西边界的塔林比喻成《潜行者》电影中的“地带”。

大卫·贝茨，《潜行者》，（David Bates, Stalker），2001，摄影，艺术家｜图片提供

大卫·贝茨，《被跟踪的一对》，（David Bates, Couple Stalked），2004，摄影，艺术家｜图片提供

四、以地图作为基础的“映射”

古代人对了解他们自身和他们周围世界有着非常强烈的渴望，伴随着人类永无止境的发现与探险旅程，展示生活周边地区和更广袤土地的地图被制作出来了，或者换句话说，当漫游和行走产生寻路的要求时，地图便应运而生了。无论是依赖传统的印刷版地图或是高科技的谷歌卫星定位，以地图作为基础来创作，通过地图的指引去冒险和旅行是当代艺术中非常流行的实践方式，英文中将这种创作方式称作 Mapping, 中文里做“映射”解释。

英国摄影师凯特·梅勒（Kate Mellor）和马克·鲍尔（Mark Power）是最早在摄影领域使用映射策略的艺术家，他们纷纷通过地图在空间中的映射，以地点为观察单位来界定一个区域的边缘和边界。1997 年，凯特·梅勒按照英国地形测量局（Ordance Survey Landranger）制定的地图，沿着英国海岸线行走，尝试界定人类活动允许范围内的海岸边界。而马克·鲍尔则在一次偶然翻阅《伦敦 A-Z》地图的时候找到灵感，最终用了26 张影像去探讨并展示了大伦敦作为一个行政单位的边缘。

早在 1989 年英国开始修建跨海铁道时，凯特·梅勒便开始了她具有代表性的《岛：海滨》（ Island: The Sea Front）项目。基于军事中常用的网格参考系统，凯特·梅勒使用了一台 Widelux 全景相机，每隔五十公里拍摄一张相关地点的全景照片，她在整组照片统统采用了相同高度的视点，并将海平面置于整个系列当中。虽然相隔五十公里的取点并没有什么观念的意涵，但凯特·梅勒始终将视点保持一致，智慧地避免了在选择拍摄对象时的取舍，并保留了作品中海岸线景观的可读性。作为一个长达八年的项目，凯特·梅勒花去大量的时间从一个边界到达另一个边界，完成了这组将地理、历史和文化构建联系在一起的，讨论摄影和边界的重要作品。