行走与映射：当代摄影的行为体验

马克·鲍尔，《“148 南”（选自《26 种不同的结局》系列）》，（Mark Power,“148 South”from“26 Different Endings”series）摄影，2003-2006，艺术家｜图片提供

马克·鲍尔，《“21 东”（选自《26 种不同的结局》系列）》，（Mark Power,“21 East”from“26 Different Endings”series）摄影，2003-2006，艺术家｜图片提供

五、延展的自然风景

1913 年，约翰·西梅尔（George Simmel）在《风景哲学》艺术中写道：“逐步延展和净化对自然最初始印象的过程，开启了风景的艺术层面涵义，这种过程也将风景的一般涵义彰显出来。艺术家所做的就是把它从混沌和无止境的世界取出，只要它一被取出、接受，在某一特定的范围内，就会被紧紧掌握，并使之形成一个统一体，拥有属于自己的特殊涵义，并切断与宇宙的连线，以便能够跟自己更紧密结合。”

那么，以何种形式，或是在怎样的范围内将风景抽离，并最终赋予其独特的涵义，则成为英籍华裔摄影师王岩（Yan Wang Preston）针对景观摄影的方法学所展开的思考。面对迅速变化的长江景观，在经过一系列身体力行的考察之后，从 2010 年开始，王岩用谷歌地图将长江等分成 63 个点，每两点间确切相距 100 公里。借助一台大画幅相机和超出常人的勇气和决心，王岩在四年的时间里将这每 100 公里上的“客观”风景纳入了《母亲河》（Mother River）的宏大叙事之中。

正是通过使用深映射（deep mapping）的策略，艺术家巧妙地避免了拍摄那些通常意义上的“象征性地点”，以及当代景观摄影中奇魅化的滥觞，“打开了观察那些一直存在但并不引起关注的日常景观的可能性”。正如英国摄影文化学者大卫·贝特所评论道：“这些照片提供了所见或未所见知识的空间，以及观看微观及宏观维度转变和变化的方式。对于一条河流从源头到末端转变的隐喻化，提供了一条构想我们地理文化关系的路径，以及将我们的想象沉浸在我们自己安置自己的环境当中的方法。”

王岩，（Yan Wang Preston, Mother River），Y2，2010-2014，© 王岩（Yan Wang Preston）

王岩，（Yan Wang Preston, Mother River），Y25，2010-2014，© 王岩（Yan Wang Preston）

结语：从广义来说，摄影和行走都是人们认识世界的途径，而艺术家以步行作为当代摄影创作的方式，或将摄影当作思考行走与其他主题关联的纽带，归根结底都关乎个人的自身体验，以及将这种体验转化为艺术的过程。