无论做什么，我都没有感觉比拍照时更自由

DB：在一定程度上，是的，这也许会令你感到惊讶。当然了，这并非卡蒂尔·布列松的“决定性瞬间”，但……

EE:在一个确定的时刻，一个确定的地点，一个确定的形象。

DB：是的，当然了，我们可是说的几分之几秒。但对我而言，在那个地点的那个瞬间非常重要。尽管那个地方看上去毫无变化，我的图像也被称之为静物。真正重要的地方在于我的站点，我的直觉，诸如此类的东西，但总还是存在那么一个关键的时刻。这不再是静物，我也不是静止的。而在那个时刻，一些事情却恰恰发生了。尽管这很这不常见，如果有的话，这也是与我的作品所相关的，因为在那里，你不能立即看到很明显的动作。这个动作是存在在我的个人经验中的，我经历的那个瞬间，以及对摄影做出的反应，这都是我实实在在感受到的。这也是为什么我一直认为空间和时间是本质的原因，也是我不可能再回到同一个地方，去拍同一张照片的原因，一切都产生了变化。

© Dirk Breackman

EE:回到图像的边缘，边界上去。你是如何决定在一个特定的时刻去截取出你所需要的画面来的？

DB：当我拍摄时，我尽量在保持我动作的稳定。我所做的是一个类似于游移的动作，去拓展我的体验时刻——我的“小格式”。然后，我从图像区域做出选择，我从来不直视前方，总是在关注图像的边缘，这是我观看的方式，即使没有相机；总有一个声音让我去关注图像之外的环境。这听上去有点偏执，就好像我一直希望监视着我的视野范围一样。

EE:你似乎对你视野以外的东西抱有极大的不信任？毕竟在同一个时间你只能看到你眼前的东西，或者说这单单只是偏执的缘故？

DB：这与我生活的方式是息息相关的，照相亦然。我的照片的确有着一些偏执的地方。像是一直在监视着我身周的环境，与我相关的生活。这种监视总是与恐惧是相关的。于我而言，无论我在什么地方，这就是我肆意生长的想象力。

© Dirk Breackman

EE:这些地方也许发生过一些事情，人们也可能在那里经历过一些事情，这就像“犯罪现场”一样。在这种意义下你理解偏执的……

DB：不信任和不安，是的。当你只看这些图像的表面时，他们是多么平静啊。