斯蒂芬·肖尔：表象是通往真相的桥梁

2018-3-30 16:49| 发布者: cpnoz| 查看: 7433| 评论: 0|来自: 李楠工作室

摘要: 因作为评委出席第15届露西摄影奖颁奖典礼，在纽约见到了摄影家江融。他赠送我一册《摄影的力量》，是他与诸多世界著名摄影人的对话，相当精彩，其中就有斯蒂芬·肖尔。肖尔是我感兴趣的摄影家，他以彩色拍摄的寻常场 ...

对话：

江融：你曾经说过，摄影基本上是关于如何做决定的问题。那么，1972年，在开始做 “美国表象”项目时，你为何决定用彩色照片拍摄？

肖尔：事实上，我在做该项目的前一年已经开始采用彩色照片，并拍摄了两个项目，它们分别是“米老鼠傻瓜相机”，这是彩色快照系列作品；另一个是“阿马里洛明信片”。我认为，当时是拍摄彩色照片的时候了。大约在同一时候，威廉•埃格尔斯顿、路易基•吉瑞和乔尔•迈耶罗维茨也开始使用彩色照片。

当时，所有的快照都是彩色照片，电影、杂志、电视和明信片均是彩色。只有报纸仍然采用黑白照片，主要是为了降低成本，而非出于美观。但是，艺术摄影仍然是黑白照片。

威廉•埃格尔斯顿作品

乔尔•迈耶罗维茨作品

江融：你曾说过，“彩色能增加影像的信息和透明度，并能表现时代的颜色”。你为何决定要为你目前在纽约国际摄影中心的展览重新洗印一套照片，而没用原始照片？对我来说，这些照片看上去太新，似乎是刚拍的照片，而不像在1970年代拍摄。

肖尔：与原始照片现在的状况相比，这些新洗印的照片更接近1970年代初我在纽约展出时的照片。我听到，有些人在看我的原始照片时说，他们喜欢1970年代的颜色，但他们不了解，他们所看到的照片已经褪色。

斯蒂芬·肖尔《不寻常的地方》

江融：对我来说，你的第一版《不寻常的地方》画册中的照片，让我感到很怀旧，使我想起1970年代的“美好时光”。

肖尔：但你也不能根据画册中的照片进行判断。你需要知道，这些照片不是为了传达怀旧之感，而且，它们会褪色。这些照片首次展出时，观众并没有从中感受到怀旧之情。

江融：换句话说，你不希望你的作品过于矫情，而是要它们看上去自然不做作。这才是你的本意。

肖尔：是的。

江融：某种意义上来说，这也成为你的风格，尽管你说过，“你并没有一开始就刻意寻找风格，风格是你探索本身的结果” 。

肖尔：是的。我认为，风格也是一个人性情的体现。

斯蒂芬·肖尔《美国表象》

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