社会纪实专题摄影探讨:拍摄与编辑

拍摄与编辑

 ------社会纪实摄影专题摄影探讨之十六

作者：占有兵

全部图片选自Bruno Barbey（布鲁诺 巴贝） 的《 Italiani》

Lazio, Roma

         摄影师，拍完照片只是完成了基础工作，好似建房子前采购了砖、钢材等建筑材料。拍摄之后的图片编辑，重要性一点也不比拍摄照片差，用建房的工作类比，就是正式搭框架建房，然后再装修。

Veneto, Venezia

         拍摄与编辑，两个不同的过程，思路既统一又有差异。但从拍摄开始，至编辑结束，线索是一致的，这个线索，就是摄影师要表达的观点。

         好的音乐有流畅的节奏感，好的专题摄影也有图片之间的节奏。展示一张照片容易，就好像音乐之中只发出一个单音，只要反复地练，纯粹地发声就可以，拍照也是如此。展示一组照片，就像演奏一首歌，用不同的单音，加上节奏，奏出完美地乐章。只把很硬的照片全部展示出来，就如在钢琴上一直弹高音，让小心脏被摧毁。用虚、实或虚实相间的图片，展示主要线索中的观点，才能让小心脏舒服地适应。

Lombardia, Milano

Liguria, Genova

思路上的同与异

         拍摄与编辑，都为了专题摄影的最终呈现。但在这两个过程中，思路不完全相同，有时甚至对立。

         拍摄，是图像的采集。社会纪实专题摄影，被摄对象多数是人，为了捕捉到最能表达人的内心、复杂的情感和良好构成的影像，摄影师会尽量地多拍，甚至连拍，此时，摄影师的注意力高度集中在捕捉画面中。当拍摄到满意的画面时，心中自然有一种满足感，思考的闸门会暂时关闭或变迟钝。而专题摄影，不是呈现一个瞬间，也不是呈现一种情感，是呈现一种人群的生存状态，是一种观点的完整呈现。需要不同景别，不同过程，不同情感、不同时间、不同场景、不同气候、不同状态下的影像。为了练就这种影像采集能力，摄影师就要学习迅速地调整自己，不断地切换思考的能力。

Lombardia, Milano. Stazione Centrale

         社会纪实专题摄影，摄影师不可能与被摄对象长期在一起。每段与被摄对象在一起的时间，就要多方位思考，全身心投入地拍摄，避免类似的影像采集过多，其他的影像视而不见的固执拍摄行为。

         编辑，是脱离拍摄现场，用影像本身，表达摄影师的观点。

         编辑的初期，要大量看图，精心选图；当初步选出一定数量的图像时，要根据观点，用适当数量的图片呈现一个专题。

         作为编辑，要完全切断与现场的联系，从图像中就能清晰完整地呈现观点，文字信息的补充，是用影像不擅长的信息突显观点。通常，摄影师带着拍摄现场的印象，大量地用文字描述所见，而在影像中又不能切中要害地呈现自己的观点，这是图片编辑中的通病。

         优秀的编辑，通过影像，让摄影师的观点得到升华。在编辑图片的过程中，让图片本身，呈现摄影师的观点。

         拍摄，要尽可能全面，尽量多样化地记录。编辑，是尽量清晰，完整地呈现观点。摄影师自己编辑图片，常会照片是自己亲生的孩子，张张都不愿舍弃。摄影师和编辑合作，用专题图片呈现自己的观点，是正道。

Lombardia, Milano. Stazione Centrale

Lazio, Roma. Mercato delle pulci, a Trastevere

Lazio, Roma. Lido di Ostia

线索必须清晰

         要呈现观点，必须有一条或多条清晰的线索。线索不清，单张图片再精彩，也白搭。

         观点是什么，线索是什么，线索能服务观点吗？

         社会纪实专题摄影，无论采用观察先行，方案先行，还是观察与文案并行的方式展开，都牢牢地围绕清晰的线索进行。专题摄影，从一个小的切口进入，能延伸出很多新的专题，摄影师在拍摄和编辑中，如何根据自己的精力、时间、财务能力，锁定中心，是一项挑战。什么都想要，什么都要，结果与什么都没有几乎没什么两样。专注，是正道，也是保证专题完成的保障。

         专注于要表达的观点，精心的采集影像，在有限的生命中，才能打出深井，源源不断地流出甘泉。

Lazio, Roma

适当的符号性

         社会纪实专题摄影，无论拍摄还是编辑，都需要有一定的符号性呈现摄影师的观点。

适当的符号性，是一种强调，也是一种引导。如果处处都可见符号，又变成滥俗。

寻找观点对应的符号，寻找符号中的灵魂符号，是拍摄中的难点，更是编辑中的出彩之处。符号不完全等于标志、标识、口号、文字。色彩、动感、情绪、肢体语言、剪影、摄影语言等，都能成为与观点相吻合的符号。

食盐是调味品，如果把盐当作主食，后果人人皆知，符号在专题摄影中的应用也如此。

Campania, Napoli

虚与实的结合

         无论在拍摄还是编辑中，虚与实，都必不可少。

         全部是扎实的过程照片，无法形成一组专题摄影。全部是虚幻空灵的图片，已不在社会纪实专题摄影探讨的范围之内。

         在音乐中，休止符就是以虚胜实的工具。只用休止符，无法形成乐章，休止符是调剂。在社会纪实专题摄影中，一个空场景、一张虚动的影像，一个静物，一张看似无物却包含情绪的影像，可能对专题的编辑有重要的作用。这类虚的影像，担负着起承转合的作用，必不可少，但也不能多。

         虚的影像，是拍摄时就为编辑考虑到的，不是随手乱拍或无故失误造成的废片。

         要做到虚实结合，就必须边拍摄边编辑，甚至编辑之后再补充拍摄。如果拍摄时有细致的文案，拍摄时就可以百密而无疏。

Campania, Napoli

节奏感不可能一天练就

         一系列的社会纪实专题图片，既能让观看者清晰地知道作者摄影师的观点，又能让观看者有舒服地观看体验。只有精心策划，缜密地拍摄和编辑的图片，才能达到这个境界。这样的专题图片，必定有很多谜团般的刺点，让观者的心脏，在舒缓、快慢、缩张之间无缝地转换。

节奏感，是编辑时的另一个利器。图片与图片之间，能通过视觉暂停原理，加上观者的想象，如电影画面般带领观看者进入剧情，还是让观看者如针刺般难受，欲观而不能，就是节奏运用的秘密。

         节奏感，音乐家用节拍器，强制训练自己而形成，最终是音乐家的本能。作为摄影师，图片之间的节奏感，是通过大量阅读经典的专题影像而形成，最终，自己动手拍摄和编辑专题图片时，才能形成一种本能。

Calabria

只看不练，等于白看。只练不看，埋头蛮干，纯属扯淡。边看边练，用自己的影像练，用不同的方式，围观中心观点，用清晰的线索，虚实相间，加些适当的符号性，离优秀的专题图片形成指日可待。